Описание картины «Деревня Кокоз в Крыму» — Иван Августович Вельц

Похожие картины:

1. Описание картины «Пушкин в Крыму у Гурзуфских скал» — Иван Айвазовский У Айвазовского была своя сложившаяся система творческой работы. «Живописец, только копирующий природу, — говорил он, — становится ее рабом… Движения живых стихий неуловимы для кисти: писать молнию, порыв ветра, всплеск волны — немыслимо с натуры… Художник должен запоминать их… Сюжет картин слагается у меня в памяти, как у поэта; сделав набросок на клочке бумаги, я […]...
2. Описание картины «Лунная ночь в Крыму» — Иван Айвазовский Завораживающий южный пейзаж, почти осязаемое ощущение теплой лунной ночи на берегу моря. На переднем плане гущи деревьев, высокий пирамидальный тополь. Чуть дальше белый дом с беседкой, калитка, выходящая прямо на берег. Вдали темной глыбой подымается гора. И огромное небо, покрытое легкими, перистыми облаками, а в центре — огромная яркая луна, будто горящий фонарь освещает все […]...
3. Описание картины «Вольга» — Иван Билибин Иллюстрация различных былин и преданий занимало большое место в творчестве Ивана Билибина. «Иллюстрация к былине Вольга» написана в орнаментальном стиле с элементами декора, основанного на мотивах русских сказаний. Иван Билибин в своих работах выработал особый стиль на основе орнаментов и узоров древней Руси. Например, в этой работе щит, конская упряжь и одежда богатыря поражает орнаментальным […]...
4. Описание картины «Итальянский пейзаж. Вечер» — Иван Айвазовский Умиротворенность, спокойствие, безмятежность разливается в воздухе чудесного дня, уже клонящегося к закату. Подсвеченные розовым облака свидетельствуют о приближении теплого, тихого вечера. Итальянское побережье спокойно и задумчиво; легкая рябь пробегает по глади моря, но ветерок почти не заметен. В такое время приятно неспешно прогуливаться на лодке по штилевому морю, любуясь на живописные берега Италии! В картине […]...
5. Описание картины «Морской вид» — Иван Айвазовский Море всегда имело огромную притягательную силу для художников. Нет ни одного русского живописца, который, побывав у моря, не пытался бы изобразить его. У одних это были эпизодические этюды, не связанные с основным ходом развития их искусства, другие время от времени возвращались к этой теме, уделяя значительное место изображению моря в своих картинах. Среди художников русской […]...
6. Описание картины «Вид на венецианскую лагуну» — Иван Айвазовский В 1840 году Айвазовский в числе других пансионеров Академии художеств едет в Рим для продолжения образования и усовершенствования в пейзажной живописи. В Италию он отправился уже сложившимся мастером, впитавшим все лучшие традиции русского искусства. Проведенные годы за границей отмечены неустанной работой. Он знакомится с классическим искусством в музеях Рима, Венеции, Флоренции, Неаполя, посещает Германию, Швейцарию, […]...
7. Описание картины «Пушкин на берегу Черного моря» — Иван Айвазовский Из череды великих мастеров кисти явился мастер, который всецело посвятил свое дарование «свободной стихии», как окрестил море Пушкин, и стал ее преданным певцом. Этим мастером был Иван Айвазовский. На одной из академических выставок в Санкт-Петербурге встретились два художника — художник пера и художник кисти. Знакомство с Александром Сергеевичем Пушкиным произвело неизгладимое впечатление на молодого Айвазовского. […]...
8. Описание картины «Сосны, освещенные солнцем» — Иван Шишкин Шишкин Иван Иванович один из известных русских художников, живописцев, пейзажистов много работал с этюдами. Так, он пытался решить разнообразные задачи живописи. Многие с его этюдов просто вышли за рамки учебной работы и на сегодняшний день считаются вполне завершенными произведениями. Именно одной из таких картин есть его полотно, где он изобразил сосны в солнечном освещении. Написано […]...
9. Описание картины «Первый снег» — Иван Шишкин Несмотря на то, что лирика не была стихией Шишкина, он отдал ей дань. Среди работ Шишкина имеется одна, мимо которой обычно проходят исследователи. А она очень «шишкинская», поскольку в ней отчетливо обозначена тема леса, и вместе с тем представляет некое исключение, ибо в ней отложилось вроде бы не свойственное художнику состояние, близкое «унынию» произведений русских […]...
10. Описание картины «Забытая деревня» — Архип Куинджи С самой первой своей картины «Забытая деревня» начинающий художник заставил говорить о себе, как о маститом создателе. Картина резко выхватила один момент серой и убогой жизни забытого, никому не нужного люда, показала приближающуюся гибель деревни, и, как следствие, еще большего обнищания ее жителей. Весь вид полотна дышит безысходностью, тоской и унынием. Ржаво-грязными красками написана даже […]...
11. Описание картины «Автопортрет» — Жак Луи Давид Автопортрет французского живописца Жака Луи Давида. Размер портрета 64 x 53 см, холст, масло. Громадное воздействие на развитие французского искусства оказал Жак Луи Давид — основоположник революционного классицизма. Это был художник больших идейных устремлений, ярких творческих завоеваний, блестящий организатор художественной жизни страны того времени. Выходец из буржуазной среды, Давид принадлежал к числу активных участников революции. […]...
12. Описание картины «Я и деревня» — Марк Шагал Одно из самых поэтических иносказаний художника, отражение раздвоенности его сознания. Название для картины придумал французский друг Шагала Блэз Сандрар. При всей наивно сказочной условности, разномасштабности здесь просматриваются вполне определенные линии композиции и жизненной геометрии. Деление на секторы посредством линий, пересекающихся под разными углами, свидетельствует о близости к кубизму. Нарушение перспективы, несоответствие размеров — приемы фовизма; […]...
13. Описание картины «Елисей, воскрешающий сына суннамитянина» — Фредерик Лейтон Наиболее ярко приверженность Лейтона к академической школе проявилась в его религиозных картинах. Атмосфера этих полотен возвышенна, персонажи — величественны и несколько идеализированы. К работе над картинами этого ряда Лейтон готовился еще более тщательно, чем обычно. Он создавал к ним бесчисленные наброски и этюды, долго искал нужные позы и выражения лиц. Довольно часто обращался он за […]...
14. Описание картины «Вид на острове Валааме (Местность Кукко)» — Иван Шишкин Конкурсная картина Шишкина «Вид на острове Валааме. Местность Кукко», демонстрировалась на академической выставке 1860 года и удостоена Большой золотой медали. Она находилась ранее в США, а в 1986 году оказалась на аукционе в Лондоне. Судьба ее в настоящее время неизвестна....
15. Описание картины «Морское сражение при Наварине 2 октября 1827 года» — Иван Айвазовский Большое место в творчестве художника занимают события, героические победы русского флота, происшедшие непосредственно при жизни И. К. Айвазовского. Он имел большую возможность поговорить с участниками морских сражений, побывать на местах боевых действий. Так, в 1848 г. художник пишет картину «Наваринский бой», на котором запечатлено событие, тоже прославившее русский флот. Объединенный флот союзников вошел в Наваринскую […]...
16. Описание картины «Молодые сосенки у песчаного обрыва. Мери-Хореи по финляндской железной дороге» — Иван Шишкин «Финские» — в данном случае название условное. Северная природа — это огромная тема в творчестве Шишкина. Это и Валаам, и Балтийское побережье, и нынешняя Карелия и собственно финские дебри. Именно посещение Валаама в 1858 году послужило для Шишкина толчком к поиску новых художественных решений, а картина, написанная по сделанным там этюдам принесла ему Большую золотую […]...
17. Описание картины «Матросы в сапожной мастерской» — Александр Гаврилович Денисов Сюжет картины Александра Денисова Матросы в сапожной мастерской достаточно прост: в комнате сапожника идет обсуждение починки обуви. Также как и большинство сюжетов основателя школы художника Венецианова он не содержит внутреннего конфликта и не предполагает развития во времени. Автор полотна в традициях венециановской школы уделяет пристальное внимание изображению реального облика героев картины, тщательно передает окружающую их […]...
18. Описание картины «Вид Константинополя при лунном освещении» — Иван Айвазовский Картина И. Айвазовского появилась после нескольких его посещений Турции. Впечатления от этого государства были настолько яркими, что он захотел их отразить их в своей картине. Автор несколько раз изображал на своих картинах этот город, потому что считал его самым красивым, даже красивее, чем Венеция. Вряд ли кто-то из художников сможет сравниться с ним по красоте […]...
19. Описание картины «Прощание» — Иван Айвазовский Полотно хочется назвать «Алая картина»…Раннее утро. Но солнце уже поднялось над морем и все небо и море залило золотисто-алым солнечным светом. И только край моря у песчаного берега отливает нежным лазоревым светом. Вдали стоит парусный корабль, а у берега причалила одинокая лодка. На берегу прощается молодая пара, к матери прижался ребенок. Мужчина, видимо, уезжает на […]...
20. Описание картины «Деревня на закате» — Винсент Ван Гог Картину «Деревня на закате» можно назвать одним из самых лирических произведений Ван Гога голландского периода. Все так же обращаясь к крестьянской теме, в этой работе он показывает ее с другой стороны. Уходят на второй план тяготы крестьянской жизни, убожество и серость сельского быта, и перед зрителем открывается полная тихой красоты сцена, лишенная, тем не менее, […]...
21. Описание картины «Спокойное море» — Иван Айвазовский Время создания картины «Спокойное море» приходится на взлет творчества Ивана Айвазовского. Как и практически все произведения художника, полотно наполнено морскими мотивами, но от всех остальных, эта картина отличается своей эмоциональной зрелостью, хотя была написана в противоречивый период творчества художника — в тот момент у художника происходила переоценка моральных ценностей. Работа выполнена маслом, и очень хорошо […]...
22. Описание картины «Деревня» — Федор Васильев Путешествие по России 1869 года, когда Васильев впервые увидел природу средней полосы страны, навсегда запомнилось художнику. «Я всем наслаждался, всему сочувствовал и удивлялся, все было ново», — писал он в одном из писем. Это умение «всему удивляться» в значительной мере характеризует личность художника. То, что некоторые принимали за легкомыслие — любовь Васильева к обществу, нарядам, […]...
23. Описание картины «Взятие русскими матросами турецкой кочермы» — Иван Айвазовский На протяжении 1768-1774 гг. между русским и турецкими флотами длилась война. Иван Айвазовский не участвовал в этих сражениях, но происшедшие исторические события вдохновили художника на создание нескольких полотен, посвященных этим сражениям. В 1880 году, уже после окончания войны, Айвазовский пишет картину «Взятие русскими матросами турецкой кочермы и освобождение пленных кавказских женщин». В бушующем море русские […]...
24. Описание картины «Бухта в Одессе, Черное море» — Иван Айвазовский К эпохе Нового времени основные жанры живописи вполне сформировались: портрет в его нескольких разновидностях, натюрморт, картины на бытовые и исторические темы, анималистика. Что же касается маринистики, она еще достаточно продолжительное время оставалась не то, что падчерицей, а нищенкой на фоне уже устоявшейся жанровой художественной палитры. Новую жизнь в нее вдохнул наш соотечественник — И. К. […]...
25. Описание картины «Северная деревня» — Павел Никонов Павел Никонов вместе с Виктором Попковым обратились в своем творчестве к трагическому положению русской деревни в эпоху ее колхозного существования. Но их видение крестьянских бедствий не выражалось в каких-либо конкретных социально-политических или временных атрибутах. В 60-е годы в недрах советского искусства складывается чрезвычайно важный художественный феномен — «отстраненное» время. На полотнах изображается неопределенный момент времени, […]...
26. Описание картины «Деревня Тургенево» — Василий Поленов «Деревня Тургенево» признана искусствоведами одним из лучших пейзажей в творчестве Поленова. В полотне явственно чувствуется эмоциональная и техническая взаимосвязь с тремя другими, самыми известными, картинами живописца — «Бабушкин сад», «Заросший пруд», «Московский дворик». Простота и некая непритязательность, природная красота с намеком на присутствия человека, мягкость и лиричность — всему этому нашлось место на полотне. Деревня […]...
27. Описание картины «Из века в век» — Иван Горюшкин-Сорокопудов В начале XX столетия Россия пережила русский культурный ренессанс, известный сейчас как Серебряный век. Постепенно в наш обиход возвращаются полотна художников, чье мастерство формирвалось в этот период. Среди них произведения А. И. Вахрамеева, Н. Ф. Петрова из Пензенской картинной галереи им. К. А. Савицкого. Замечательным достоинством картинной галереи является наиболее полное собрание произведений заслуженного деятеля […]...
28. Описание картины «Перед грозой» — Иван Шишкин Шишкин признан одним из известных русских художников 19 века, который получил мировую славу благодаря пейзажам. Самой известной картиной этого художника считается «Утро в сосновом лесу», однако и другие произведения не были незамеченными. Его пейзажи кажутся мне очень реалистичными, так как художник большое внимание уделяет прорисовке различных мелочей. По мнению критиков, именно внимание к мелким деталям […]...
29. Описание картины «Портрет царевны Натальи Алексеевны» — Иван Никитин Портрет царевны Натальи Алексеевны — одно из ранних произведений Никитинa. Наталья Алексеевна, сестра Петра 1, была сторонницей всех его реформ. Одна из образованнейших русских женщин своего времени, она содействовала развитию театра в России....
30. Описание картины «Везувий» — Иван Айвазовский Иван Айвазовский имел необыкновенный талант от природы. Среда, в которой он воспитывался и рос, а также некоторые обстоятельства способствовали быстрому развитию способностей будущего живописца. Айвазовский жил на берегу Черного моря, которое вдохновляло художника на создание ярких образов. В его произведениях море то наполнено радостью, то переполнено необыкновенным сиянием, то мрачное. Реже оно бывает спокойным. Больше […]...
31. Описание картины «Сосновый бор. Мачтовый лес в Вятской губернии» — Иван Шишкин И. Шишкин испытывал особую любовь к русской природе. Ее невозможно не заметить, ведь она проявляется в каждом его пейзаже. Вятская губерния для этой картины была выбрана не случайно. Именно она является родиной художника. Видимо, работа появилась в одно из его посещений этих замечательных мест. На картине Шишкин показал яркий, солнечный день. Полотно буквально излучает тепло, […]...
32. Описание картины «Неаполитанский залив» — Иван Айвазовский Утро. На море легкий, едва заметный бриз. Рыбаки уже вышли на ловлю рыбы — кто на паруснике, кто на простой лодке. Вдали возвышается Везувий, а над ним поднимается жаркое южное солнце, заливая золотым светом все вокруг. Небо еще покрыто рыхлыми белыми облаками. Очень талантливо художник показал нежные переходы цвета — из темно-синего, почти черного, у […]...
33. Описание картины «Лесная глушь» — Иван Шишкин В 1872 году активно развивается талант И. И. Шишкина. Как раз в это время формируются его взгляды на искусство. В этом году художник пишет полотно «Лесная глушь». Я считаю, что именно так и выглядит место, в котором никогда не бывает людей. В такую глушь никто не пойдет, да и не заберется так далеко. Здесь царство […]...
34. Описание картины «Русалка» — Джон Уильям Уотерхаус Джон Вильям Уотерхаус — живописец английской школы и последователь античных приемов письма, был ярым поклонником женских образов. Он тесно переплетал женскую красоту со сказочными сюжетами, отдавая предпочтение мифологии древнего Рима и Греции, однаков его работах мелькали героини славянского эпоса. Примером славянской тематики стало представленное полотно»Русалка», написанное в началеXXвека в традициях прерафаэлитизма. Несмотря на отношение полотна […]...
35. Описание картины «Дубовая роща» — Иван Шишкин Композиционный строй картины составляет изображение плотной, густо разросшейся и кажущейся исполински возвышенной и необъятной дубовой рощи. Благодаря освещению создается особое, немного даже волшебное ощущение, как будто это совсем не реальный лес, а сказочный, таинственно-прекрасный лес, наделенный загадочной сущностью. Создается такое впечатление, что сам свет заигрывает с нами, беспокоит и уводит наши мысли, заставляя забыть все […]...
36. Описание картины «Портрет Ф. Н. Голицына в детстве» — Иван Вишняков На подрамнике портрета мальчика Голицына сохранившаяся надпись «кн. Федора Николаевича Голицына на 9-м году своего возраста» дает основание для датировки картины не ранее 1758 и не позднее 1760, что по времени является последней из дошедших работ этого мастера. Военный камзол — отнюдь не дань карнавальной моде. Детей из знатных дворянских семей еще при рождении записывали […]...
37. Описание картины «Святилище Массаки на реке Утигава, деревня Сэкия-но сато и святилище Суйлзин-но мори Местность, прилегающая к синтоистскому святилищу Массаки Инари-медзин дзиндзя, называлась Массаки. Храм Массаки Инари, более известный, чем другие храмы Инари в Эдо. На территории храма у реки Сумидагава было много ресторанчиков с красивыми видами на реку. Наиболее популярными были рестораны «Косия» и «Киноэнэя», в которых подавали фирменное блюдо дэнгаку. Через круглое окно ресторана, с седзи, срезанными […]...
38. Описание картины «Вид Константинополя» — Иван Айвазовский В центре картины деревья с пышными кудрявыми кронами, слева мечеть с с устремляющимися в небо стрелами минаретов. Справа край моря и город. На переднем плане у зеленого пригорка группа отдыхающих людей. День летний, жаркий. Недавно прошел дождь — фиолетовое небо еще не очистилось от туч, сочная, яркая зелень точно промылась. Но солнце уже заливает золотистым […]...
39. Описание картины «Бурное море» — Иван Айвазовский Один из лучших художников-маринистов всех времен — Иван Константинович Айвазовский в 1844 году написал картину «Бурное море». Все его произведения поразительны и удивительны своей реалистичностью и естественностью, хотя и написаны не с натуры, а в мастерской художника. Мастер считал, что изменение движения каждой стихии, будь то ветер, вода или молния нереально запечатлеть сразу красками, поэтому […]...
40. Описание картины «Черное море ночью» — Иван Айвазовский Иван Айвазовский. «Черное море ночью» Своеобразным культом в творчестве Ивана Айвазовского является изображение моря. Художник вырос в Феодосии рядом с морем, с детства оно привлекало художника, было объектом его любования, а затем и изображения. Черное море — вот главный объект картин Айвазовского. Он пишет его в разных состояниях, передавая в своих произведениях не только реалистичное […]...