Описание картины «Деревенский праздник» — Давид Тенирс

Похожие картины:

1. Описание картины «Праздник в деревне» — Давид Тенирс Художник изобразил праздник в честь святого Георгия, изображенного на красном знамени, древко которого вставлено в верхнее окно трактира. Картина была написана по заказу гентского епископа Антония Триста, которого изобразил справа — он пришел посмотреть народное гулянье. Художник изобразил епископа не в сутане. а в длиннополой одежде простолюдина, с помятой шляпе на голове и посохом в […]...
2. Описание картины «Портрет епископа Антония Триста и его брата Евгения» — Давид Тенирс Антоний Трист — епископ в Брюгге в 1617, с 1622 — в Генте. Был известным коллекционером, покровителем и заказчиком фламандских живописцев, в том числе и Давида Тенирса Младшего. Сомов определил, что изображение на щите двух охотничьих рогов и с собаки, увенчанное кардинальской шапкой, и девиз «CONFIDENTER» являются гербом Антония Триста. Художник представил епископа сидящим за […]...
3. Описание картины «Эрцгерцог Леопольд Вильгельм Австрийский в его галерее в Брюсселе» — Давид Тенирс Эрцгерцог Леопольд Вильгельм Австрийский был очень талантливым человеком, сочинял стихи на итальянском языке. Однако его самым значительным вкладом в культуру была его коллекция картин, собранная во время его пребывания в Нидерландах. Основу его коллекции составили работы нидерландцев и венецианцев XVI века. В коллекции хранилось множество произведений Давида Тенирса Младшего. Причем Тенирс не только писал картины […]...
4. Описание картины «Деревенский праздник» — Кустодиев В отличие от других кустодиевских праздников, этот не выглядит разгульным и шумным. Скорее всего, перед нами деревенская свадьба или помолвка. Широкая панорама включает в себя несколько групп. Возле телеги собрались хозяева праздника. Судя по всему, разговор идет деловой, обсуждаются вопросы организационные. Рядом группа мальчишек, занятая игрой. В центре, несомненно, почетные гости праздника на лавке. Среди […]...
5. Описание картины «Групповой портрет членов стрелковой гильдии в Антверпене» — Давид Тенирс Эрмитажная картина явилась первой большой заказной работой Тенирса и предназначалась для зала, в котором проходили ассамблеи, в доме гильдии стрелков. В этом здании она находилась до 1749, но затем из-за финансовых трудностей гильдии полотно Тенирса Младшего было продано голландскому художнику Герарду Хуту. Действие картины разворачивается на Гроте Маркт — главной площади Антверпена. Слева видна ратуша. […]...
6. Описание картины «Искушение святого Антония» — Давид Тенирс Тенирс весьма часто обращался к сюжету об Искушении св. Антония. В Эрмитаже хранятся два одноименных произведения, созданные художником в середине 1640-х и начале 1650-х. На капюшоне св. Антония видна буква Т — символ спасения души и знак монашеского ордена антонитов, который был учрежден на Клермонском соборе в 1096. Согласно легенде, после смерти родителей, раздав имущество […]...
7. Описание картины «Караульня» — Давид Тенирс Давид Тенирс Младший создал «Караульню» в 1642, когда «новый правитель Испанских Нидерландов Франциско де Мело дважды одержал победу над французскими войсками, что позволило на короткий срок отвести удар от Антверпена» . Сражение, изображенное на заднем плане, возможно, является своеобразным отголоском данных событий. Основываясь на этих исторических фактах, Клинге считала, что эрмитажная работа содержит три, выражающие […]...
8. Описание картины «Чудо Апостола Павла на острове Мальта» — Давид Тенирс Отец прославленного Давида Тенирса Младшего, Давид Тенирс Старший был малоизвестным антверпенским живописцем. В основном он писал картины на религиозные сюжеты в духе Адама Эльсхеймера. С этим немецким художником фламандец познакомился во время своего пребывания в Риме, став на всю жизнь приверженцем его искусства. Работы двух живописцев были столь похожи, что их авторство часто путали. Вот […]...
9. Описание картины «Кухня» — Давид Тенирс На монументальном полотне Давид Тенирс Младший представил самого себя в образе богатого дворянина. Он изображен слева на ступенчатом помосте, в нарядном костюме сокольничего. На его левой руке сидит сокол, правой рукой он опирается на трость; у ног находятся охотничьи собаки. Внимательный, остро направленный взгляд свидетельствует о том, что художник пристально изучал свое отражение в зеркале. […]...
10. Описание картины «Курильщики» — Давид Тенирс Изображение курильщиков — популярная тема в голландской и фламандской живописи XVII в. Табак был завезен в Нидерланды из Южной Америки в конце XVI в. Вначале его использовали в медицинских целях, позднее стали нюхать, а в начале XVII в. — курить. Мода на курение табака охватила все слои общества. Курение, считавшееся злом и порочным занятием, порицалось […]...
11. Описание картины «Вид окрестностей Брюсселя» — Давид Тенирс В 1651 Тенирс, стаи придворным живописцем эрцгерцога Леопольда Вильгельма, переехал из Антверпена в Брюссель. В начале 1650-х он написал картину, в которой запечатлел окрестности этого города. В глубине пейзажа изображены реальные строения и церкви Брюсселя. Одну из них можно идентифицировать: справа, на линии горизонта, видна церковь Богоматери на Зафеле. Такое же архитектурное сооружение крупным планом […]...
12. Описание картины «Пейзаж с деревенским кабачком» — Давид Тенирс Среди пирующих за столом крестьян художник представил мужчину в белой рубашке, с кувшином в руках. Возможно, изображение этого персонажа и свиньи рядом с ним содержит в себе намек на историю блудного сына. В произведениях первой половины 1640-х Тенирс обращался к этой теме неоднократно. В частности, сюжет о блудном сыне нашел отражение в картинах художника, хранящихся […]...
13. Описание картины «Художник с семьей» — Давид Тенирс Фламандский живописец Давид Тенирс Младший был сыном и учеником Д. Тенирса Старшего, другом П. Рубенса. Он жил и работал в Антверпене, в 1632 был принят в гильдию живописцев, а в 1649 стал ее деканом. В 1651 Тенирс уехал в Брюссель и стал придворным художником и директором Картинной галереи испанского наместника, позднее, в 1655, стал первым […]...
14. Описание картины «Живописец в своей мастерской» — Давид Тенирс Одно время произведение называли автопортретом Тенирса. Хотя но предположение в настоящее время не подтверждается, картина является во многом автобиографичной. Во всяком случае, в ней выразились представления Тенирса о художнике-жанристе его времени. Бросаются в глаза неказистая и приземистая фигура, короткие, заскорузлые руки с большими пальцами. Но в то же время видно, как ловко эти руки держат […]...
15. Описание картины «Пастушок и пастушка» — Давид Тенирс В Эрмитажной коллекции пасторальный жанр Тенирса представлен парными картинами «Пастушок» и «Пастушка», созданными мастером в 1650-е. Обладающие индивидуальными, может быть даже портретными, чертами, персонажи в то же время представлены в ролях, предложенных художником. В руках пастуха — дудка, пастушка изображена с тамбурином. Под аккомпанемент этих музыкальных инструментов обычно исполнялся пастушеский танец. Обе картины вызывают ассоциации […]...
16. Описание картины «Картежники» — Давид Тенирс Сюжет и композиция эрмитажного полотна восходят к произведениям Адриана Браувера, часто обращавшегося к подобной теме. Однако Тенирс интерпретирует этот сюжет по-своему, сохраняя гротескную трактовку лиц только для фигур заднего плана и индивидуализируя главных персонажей. В картине Тенирса карточная игра, которой заняты его герои, олицетворяет бесполезную трату времени. Художник связывает эту тему с аллегорией «Vanitas» . […]...
17. Описание картины «Пейзаж с гротом и группой цыган» — Давид Тенирс Полотно относится к произведениям живописца, созданным в начале 1640-х. В этой ранней пейзажной композиции влияние работ Иоса де Момнера уже не столь заметно, как в «Горном пейзаже». Здесь Тенирс выступает как вполне самостоятельный мастер. В зависимости от предмета изображения и от поставленной задачи он изменяет свою манеру в пределах одной картины. Так, крошечные фигуры трактованы […]...
18. Описание картины «Горный пейзаж» — Давид Тенирс Картина, исполненная в 1640, напоминает фантастические пейзажи фламандца Иоса де Момпера. Тенирс, как и его предшественник, трактует пейзаж как широкую панораму, уходящую к горизонту, фланкируемую по сторонам скалами и валунами. Полотно Тенирса, созданное на контрасте темных силуэтов рыжевато-коричневых гор, покрытых зеленой листвой, и светло-голубого неба, отличается четким построением ландшафта. Горный пейзаж столь грандиозен, что персонажи […]...
19. Описание картины «Приморская гавань» — Давид Тенирс На данном холсте изображен порт, по не в Северной Италии, где Тенирс никогда не был, а, возможно, в Дувре в Англии. Эту страну художник посетил дважды — в 1635 и 1651. В 1863 отмечалось, что на стоящем на рейде фрегате изображены герб и флаг голландской провинции Зееланд. Тенирсом великолепно передано пробуждение природы: розовеющие от восходящего […]...
20. Описание картины «Аллегория Благоразумия (Аллегория Веры)» — Давид Тенирс В инвентарной описи Эрмитажа картина именовалась «Суета сует» . Варшавская уточнила ее сюжет: «Аллегория Благоразумия, побеждающего земную суету». По мнению Варшавской. В действительности Тенирс заимствовал из оригинала Ван Дейка фигуры как двух амуров внизу, так и трех ангелов вверху. Композиция и иконография этого аллегорического портрета Ван Дейка были в значительной степени использованы в картине Тенирса. […]...
21. Описание картины «Крестьяне играющие в кости» — Давид Тенирс С середины XIX в. и далее, включая 1981, когда был опубликован краткий каталог произведений западноевропейской живописи в Эрмитаже, картина ошибочно называлась «Игра в орлянку». В 2005 эта ошибка была исправлена. В произведении Тенирса изображена не игра «Орел или решка», а другое развлечение — Игра в кости, для которой край стола специально расчерчен. Сидящий на ближнем […]...
22. Описание картины «Жатва (Лето)» — Давид Тенирс Тема «Времена года» была популярна во фламандской живописи XVI-XVII вв. Обращаясь к сюжету «Жатва» , Тенирс продолжил традиции художников начала XVII в. На полотне «Жатва» запечатлены одновременно сцены летнего труда и отдыха крестьян. Фон картины — пейзаж с радугой и деревенской церковью. Мотив радуги, вероятно, заимствован из Произведений Рубенса. Однако в «Жатве» Тенирса этот мотив […]...
23. Описание картины «Встреча святого Антония Великого и Павла Отшельника» — Давид Тенирс Святой Антоний — родился в Верхнем Египте, а Павел Отшельник, или Павел Фиванский — первый пустынник Египта, обитавший в окрестностях г. Фивы. Оба выросли в богатстве, оба покинули отчий дом, чтобы вести одинокую и богоугодную жизнь. В возрасте 90 лет святой Антоний, согласно легенде, отправился искать в фиванской пустыне отшельника Павла, которому было уже 113 […]...
24. Описание картины «Деревенский праздник» — Питер Рубенс Деревенский FИte 1635-38 Нефти на лесе, 149 x 261 см MusВe du Лувр, Париж Посылает эту картину как открытка Дружественный формат для того, чтобы печатать и отмечать картину, написанную масляными красками Заказа С известным фламандским Kermis, Rubens укрепил его репутацию как Разносторонний художник, показывая себя единственный наследник большого Bruegel — чьи работы он собрал. В […]...
25. Описание картины «Флейтист» — Давид Тенирс В произведение Тенирса представлен увлеченно музицирующий флейтист, который олицетворяет Слух из аллегории «Пять чувств». О времен Ренессанса воплощением Слуха в живописи являлся музыкальный инструмент. Однако на картине Тенирса присущий «Auditus» возвышенный строй аллегории теряет первоначальный смысл и трактуется в бытовом плане. Аналогичная интерпретация аллегории Слуха встречалась в эрмитажном произведении «Сцена в кабачке». Исходя из стилистической […]...
26. Описание картины «Пейзаж с башней» — Давид Тенирс Центральное моего в композиции занимает Высокая круглая башня, у подножия которой видны хозяйственные постройки. Около них расположился пастух со стадом овец. Тишина и умиротворенность летнего дня, когда время кажется остановившимся, царят в картине. Она создана художником в середине 1640-х. В этот период в колорите его произведений преобладает золотистый гон. Изображенные на переднем плане трое беседующих […]...
27. Описание картины «Дуэт» — Давид Тенирс Картину Тенирса, созданную в начале 1640-х, можно интерпретировать как Любовный дуэт молодой крестьянки, исполняющей песню, и юноши, играющею на дудке. Издавна пение и музицирование считались любовными символами, о чем свидетельствует девиз эмблемы «Amor docet Musicam» . Гравюра для этой эмблемы, созданная Криспеном де Пассом, получила распространение в начале XVII в. Эмблема стала особенно популярной после […]...
28. Описание картины «Безумная Грета» — Давид Тенирс Картина написана на сюжет притчи о безумной Грете. Эта притча была чрезвычайно популярна в Нидерландах в XVI веке. Бедная пожилая женщина была доведена до отчаяния бедствиями войны и нищетой. Она покорно сносила пьянство мужа, который затем куда-то исчез, — то ли бросил ее с кучей детей на руках, то ли, упившись до безобразия, окачурился в […]...
29. Описание картины «Двор крестьянского дома» — Давид Тенирс Изображены задворки крестьянского дома, огороженного покосившимся забором. Трое крестьян — семейная пара и старик — договариваются о продаже свиней, находящихся рядом. Картина со столь незамысловатым сюжетом изысканна по колориту, полна тончайших оттенков различных цветов. Небо у Тенирса — это бесконечные градации серого, с нюансами белого и голубого. Желтоватыми, коричневыми, зеленоватыми тонами художник передает неброскую красоту […]...
30. Описание картины «Пейзаж с пастухом и стадом» — Давид Тенирс Художник не стремился изображать социальные ущемления нидерландских крестьян. В его картинах жизнь простых людей спокойная, сытая, благополучная. Вечер. Пастухи пригнали стадо в деревню — здесь все вместе: коровы, козы, овцы, поросята. пастухи собирают отставших — один зовет сигналом дудочки, другой с помощью палки. Животные уже расслабились — овцы прилегли отдохнуть, коровы и поросята пьют воду […]...
31. Описание картины «Праздник святого Исидра (Ромерия)» — Франсиско де Гойя Эту картину художнику никто не заказывал, он написал ее для собственного удовольствия. Она изображала ромерию — народное празднество в честь святого Исидро, покровителя столицы. Веселые гуляния на лугу у обители святого Исидро были излюбленным развлечением жителей Мадрида; и сам он, Франциско, по поводу последнего благополучного разрешения от бремени своей Хосефы, устроил на лугу перед храмом […]...
32. Описание картины «Украшенный город, праздник Танабата&;;amp;;lt;» — Утагава Хиросигэ Праздник Танбата-мацури — один из самых романтичных праздников Японии. Он имеет китайское происхождение. В Японии его отмечают с периода Нара. Празднуют его в седьмой день седьмого месяца. По обычаю, свежесрезанный бамбук украшали цветными бумажными лентами, на которых писали стихи, посвященные Небесной Ткачихе Танабата и Волопасу Хикобоси. Разлученная со своим возлюбленным, Танабата может только раз в […]...
33. Описание картины «Деревенский концерт» — Адриан ван Остаде Адриан ван Остаде является одним из самых известных представителей семьи голландских художников, мастером крестьянского бытового жанра, рисовальщиком и офортистом, учеником Франса Халса. В картине ощущается влияние Адриана Браувера — автора брутальных простонародных сцен. Несмотря на многосложный рембрандтовский тональный колорит, выдержанный в золотисто-охристой гамме, и эффектную передачу светотеневых переходов, произведение со всей полнотой воплощает гротескный, комически-пародийный […]...
34. Описание картины «Деревенский Март» — Аркадий Пластов Прекрасный русский художник Пластов Аркадий Александрович оставил по себе незабываемый клад и вклад в живопись современного народа. Его картины — это рассказы о той жизни крестьян России, которая была и уже никогда не будет. Многие его работы напечатаны в школьных учебниках. Больше всего меня поразила картина «Деревенский март». Возможно, потому что на улице уже весна, […]...
35. Описание картины «Праздник четок» — Альбрехт Дюрер Картину «Праздник четок» заказали Дюреру обосновавшиеся в Венеции немецкие купцы для церкви Сан-Бартоломео, что подле Немецкого подворья. Сюжет картины известен: Мадонна, младенец-Христос и святой Доминик раздают венки из роз коленопреклоненным молящимся. В Европе были распространены братства четок, основателем которых, по легенде, был святой Доминик. Члены братства убеждали верующих не просто перебирать четки, а представлять, что […]...
36. Описание картины «Поклонение волхвов» — Давид Герард Картина Давида Поклонение волхвов написана им между 1515 и 1520 годами, но по фактуре письма, по всем многочисленным деталям, по своему духу это произведение принадлежит предыдущему веку. Художник изобразил Мадонну в модном платье XV столетия, сидящей на яслях в интерьере разрушенного дома. Но, согласно картине, разрушен только этот дом, а все происходит на фоне вполне […]...
37. Описание картины «Портрет тюремщика» — Жак Луи Давид Картина французского художника Жака Луи Давида «Портрет тюремщика». Размер портрета 54 x 46 см, холст, масло. Этот портрет, как указывает запись на лицевой стороне ткани, был написан Давидом во время своего пребывания в тюрьме в 1794 году. Давид изобразил погрудный портрет своего тюремщика, благодаря сыну которого это произведение вошло в коллекцию картин доктора Госсе. Затем […]...
38. Описание картины «Колхозный праздник» — Сергей Герасимов Характерно, что к созданию этого полотна художник шел длительным путем многолетнего накопления материала, путем приобщения к современности, познания ее особого строя в множестве этюдов деревенской жизни. Впервые «Колхозный праздник» предстал перед зрителями на выставке «Индустрия социализма» в 1938 году. Тотчас вокруг полотна разгорелись ожесточенные споры; не все было понято и принято в картине сразу. Раздавались […]...
39. Описание картины «Цукудадзима, праздник святилища Сумиеси» — Утагава Хиросигэ Остров Цукудадзима находится в устье реки Сумидагава. В начале XVII века Токугава Иэясу специальным указом переселил в Эдо тридцать шесть рыбаков — специально для ловли рыбы сирауо, которая поставлялась к столу сегуна. Сначала они жили в районе Нихонбаси, на рыбном берегу, где находился большой рыбный рынок. Но потом им выделили отмель в устье реки Сумидагава. […]...
40. Описание картины «Деревенский шарлатан» — Адриан Брауэр В этой картине больного лечит шарлатан прямо на улице. Под дружный смех окружающих лекарь-шарлатан лечит голову больного, которому явно не до смеха, хотя он изо всех сил показывает вид, что ему тоже смешно. Улыбается и сам лекарь. как бы разделяя мнение окружающих о своих способностях. Художник здесь все-таки скорее веселится вместе с окружающими, чем огорчается […]...