Описание картины «Цирковой парад» — Жорж Сера

Похожие картины:

1. Описание картины «Парад» — Жорж Сера Представленная на Четвертом Салоне Независимых картина «Парад» была с недоумением принята даже верными поклонниками Сера. Друзья художника осторожничали, однако не могли скрыть своего разочарования. «В этом новом для него поиске эффектов, обусловленных газовым освещением, — писал Гюстав Кан, — Сера не достигает того гармоничного и пленительного впечатления, какое производили его «Натурщицы». Критики же и вовсе […]...
2. Описание картины «Натурщицы (Модели)» — Жорж Сера Крупномасштабная работа, ставшая переломной в творчества Сера. Именно после нее он стал уделять большое внимание изображению обнаженной натуры и интерьера. Жорж Сера решил опровергнуть досужие домыслы некоторых критиков о том, что для дивизионизма, занимающегося разложением цвета на точки, изображение нагих людей — это камень преткновения. В данной работе, как, впрочем, и в последующих, художник попытался […]...
3. Описание картины «Канкан» — Жорж Сера В 1890 году на Выставке Независимых Художников Сера представляет несколько картин, среди которых особое место занимает «Канкан». Эта работа, подобно «Пудрящейся женщине», наполнена тонким юмором. В ней можно даже подметить элементы карикатуры, которые были характерны для оформления плакатов и афиш тех времен. «Канкан» сразу же становится предметом горячих дискуссий критиков. Некоторые находят в ней отголоски […]...
4. Описание картины «Порт-ан-Бессен. Морская гавань. Большая вода» — Жорж Сера В историю искусства Жорж Сера вошел как основоположник неоимпрессионизма, создатель техники пуантилизма. С 1875 Сера посещал Муниципальную школу рисунка, а с 1878 был принят в Школу изящных искусств в мастерскую Лемана — ученика Энгра. Сера писал с натуры, много копировал в Лувре и одновременно начал интересоваться теорией цвета и света. В начале своего творческого пути […]...
5. Описание картины «Канал в Гравелине. Малый порт Филипп» — Жорж Сера Последнее лето своей жизни Сера провел небольшом порту Гравелине, который вел активную торговлю со своими соседями по бельгийской границе. Здесь художник почерпнул темы для небольшой серии работ маслом, принадлежащих к числу самых необычных в его творчестве. «Канал в Гравелине. Малый порт Филипп» поражает горделивым величием и суровой тишиной. Обычто свои марины Сера завершал в мастерской, […]...
6. Описание картины «Пудрящаяся женщина» — Жорж Сера Впервые картина была выставлена в 1890 году на Выставке Независимых Художников. Можно сказать, что она практически не была замечена публикой и критиками, поскольку в это же время там выставлялась другая картина Сера — «Канкан». «Пудрящаяся женщина» резко отличается от остальных полотен художника. Во-первых, это один из немногих портретов кисти Сера, а во-вторых, формат полотна слишком […]...
7. Описание картины «Мост в Курбвуа» — Жорж Сера На этом полотне изображена Сена у городка Курбвуа, расположенного чуть выше по течению, чем Аньер. Близость тем и географических «привязок» позволяет сравнить картину с «Купанием в Аньере». И тут, и там передний план очерчен диагональю речного берега, а удаленный мост подчеркивает линию горизонта. Кроме того, обе работы роднит атмосфера неподвижности, ощущение застывшего времени. Отличие их, […]...
8. Описание картины «Гравелин» — Жорж Сера В июне 1890 г. Сера уехал в окрестности Дюнкерка. Лето он провел в небольшом порту Гравелин, который вел активную торговлю со своими соседями по бельгийскому побережью. Здесь Сера почерпнул темы для небольшой серии работ маслом, принадлежащих к числу самых необычных в его творчестве. Эти марины, в которых Сера добился наивысшей строгости, напоминают чистейшую музыку; они […]...
9. Описание картины «Цирк» — Жорж Сера Сера, как Ренуар, Дега, Тулуз-Лотрек и другие художники, являлся частым гостем цирка Фернандо. Его завораживало действие, происходящее на сцене. Иногда он заходил сюда вместе с близким другом Шарлем Анграном — единственным, с кем мог поделиться самым сокровенным. На картине все математически выверено: каждое касание кистью холста не случайно, каждая точка занимает определенное место. Расположение персонажей […]...
10. Описание картины «Канал в Гравелине, вечер» — Жорж Сера В июне 1890 г. Сера уехал в окрестности Дюнкерка. Лето он провел в небольшом порту Гравелин, который вел активную торговлю со своими соседями по бельгийскому побережью. Здесь Сера почерпнул темы для небольшой серии работ маслом, принадлежащих к числу самых необычных в его творчестве. Эти марины, в которых Сера добился наивысшей строгости, напоминают чистейшую музыку; они […]...
11. Описание картины «Пор-ан-Бессен, воскресенье» — Жорж Сера Синьяк, завзятый ценитель лодок, открыватель благодатных для живописца уголков — в прошлом году он «открыл» Коллиур, скоро «откроет» Сен-Тропез, — посоветовал Сера отправиться летом на побережье Кальвадоса, в городок Пор-ан-Бессен, куда он ездил в начале своей карьеры три года подряд — в 1882, 1883 и 1884-м. В этом небольшом рыбачьем порту с малочисленным и трудолюбивым […]...
12. Описание картины «Берег реки» — Жорж Сера Жорж Сера написал данное полотно во Франции. Стиль полотна — это импрессионизм. Сера один из художников, который обожал природу, что можно увидеть в его работах. Он рисовал много пейзажей, простую жизнь людей, животных. Его полотна наполнены легкостью и светом. Еще одной особенностью Жоржа Сера было, то, что некоторые свои работы он рисовал не на холстах, […]...
13. Описание картины «Рыбак» — Жорж Сера Круг сюжетов, связанных с водой — один из любимейших в небогатом творчестве Сера. Причем небогатом по количеству работ, но не по их значению и содержанию. Необычная техника написания картины «Рыбак» выделяет ее из целого ряда работа как в целом импрессионистов, так и самого Сера. Работа относится к тем произведениям искусства, чья уникальная эстетическая составляющая видна […]...
14. Описание картины «Воскресный день на острове Гранд-Жатт» — Жорж Сера Картина Жоржа Сера «Воскресный день на острове Гранд-Жатт» написана в совершенно революционной технике для того времени — пуантилизме. Эта техника основана на анатомических свойствах человеческого глаза и не предполагает смешение цветов, вместо этого каждый цвет наносится отдельным мазком, и лишь рассматриваемые как единое целое они представляют собой осмысленное изображение. Как это обычно бывает со многими […]...
15. Описание картины «Гавань в Онфлере» — Жорж Сера Как и в прошлом году, Сера проведет некоторое время на нормандском побережье. В воскресенье 20 июня он отбыл в Онфлер, о котором ему, возможно, рассказывал Анри де Ренье, уроженец тех мест. С начала века Онфлер привлекал к себе художников, их пленяли виды, открывавшиеся в устье Сены. Имена Коро, Диаза, Курбе, Арпиньи, Труайона, Добиньи принесли славу […]...
16. Описание картины «Мыс дю Ок в Гранкане» — Жорж Сера Гранкан и его окрестности не отличались особой живописностью. Небольшое селение с приземистыми постройками, портом, песчаным пляжем приютилось среди скал, волнистый силуэт которых возвышался над берегом моря. Вглубь протянулись луга Бессена, разгороженные плетнями и перерезанные рядами ив или тополей. Вдоль побережья в сторону Пор-ан-Бессена и Арроманша петляла дорога; еще одна вела через пастбища к Изиньи. Взявшись […]...
17. Описание картины «Купание в Аньере» — Жорж Сера Сера часто бывал в Аньере на острове Гранд-Жатт и любил посидеть на берегу реки напротив моста в Курбвуа. Именно это место и изображено на его картине. Перед нами живая сценка из жизни парижан, отдыхающих в одном из пригородов французской столицы. Они приезжают сюда, чтобы поучаствовать в народных гуляньях, искупаться в реке или покататься на лодке. […]...
18. Описание картины «Сидящий купальщик» — Жорж Сера Создатель уникальной техники — дивизионизма, предвестника более популярного пуантилизма, Жорж Сера был необыкновенным мастером. Его манера предусматривала кропотливую работу над полотном, поэтому за свою короткую жизнь он смог написать и закончить всего лишь семь больших полотен, и «Сидящий купальщик»- одно из них. Сера очень любил подобные темы — купающиеся люди, сцены у воды, портовые зарисовки, […]...
19. Описание картины «Гранкан» — Жорж Сера Синьяк, который этим летом собирался отправиться писать — а заодно и заняться парусным спортом — в Сен-Бриак в Бретани, предложил ему провести несколько недель на побережье Ла-Манша. Эта идея пришлась Сера по вкусу, в нем ожили воспоминания о военной службе в Бресте. К тому же Сера переутомился — сказывалось постоянное напряжение. Если он вместе с […]...
20. Описание картины «Мост и набережная в Пор-ан-Бессене» — Жорж-Пьер Сера Сера вводит в композицию своего пор-ан-бессенского полотна «Мост и набережные» персонажи, до этого не фигурирующие ни на одной из его марин. Помимо нескольких силуэтов на заднем плане, на переднем застыли в неподвижности таможенник, ребенок, а также женщина с какой-то ношей. Застыли, окаменели — безусловно. Но их присутствие нарушает абсолютное одиночество, характерное для марин художника. Жизнь […]...
21. Описание картины «Парад в царствование Павла I» — Александр Бенуа Художник переносит зрителя в конец 18-го века. На зимнем плацу разворачивается картина армейского парада. Император Павел I в компании двух сыновей верхом на конях наблюдает за происходящим. Всадники высокомерно взирают на группу солдат и офицеров. Один из служивых, вытянувшись и сорвав с головы треуголку, застыл, немея от подобострастия и ужаса перед монаршими особами. На первом […]...
22. Описание картины «Св. Себастьян и святые жены» — Жорж де Ла Тур Жорж де Ла Тур — известный французский живо писец, писавший свои произведения в жанре «живописи пеального мира». Для творчества этого художника характерны огромное разнообразие образов, прекрасный колорит, способность в жанровой живописи изобразить величественные и важные фигуры. В начале своего творческого пути Жорж де Ла Тур примыкал к направлению караваджи-стов, творивших в первой половине XVTI в. […]...
23. Описание картины «Дома в Эстаке» — Жорж Брак Картина «Дома в Эстаке» была написана известным французским художником Жоржем Браком в 1908 году. Этот год был точкой перехода художника от импрессионизма и фовизма к новому и революционному направлению, в последствии получившему название кубизм. Кубизм в те года был на пике популярности в изобразительном искусстве Европы. Место, изображенное на картине, — марсельский порт Эстак, так […]...
24. Описание картины «Шулер с бубновым тузом» — Жорж де Ла Тур Жорж де Ла Тур — один из самых замечательных мастеров реалистической живописи XVII столетия. После периода забвения его творчество вновь обрело признание в XX в. Художник родился в семье булочника. В молодости ему покровительствовал знатный вельможа и литератор А. де Рамбервилье. Ла Тур довольно рано начал вести энергичную коммерческую деятельность. В 1617 он женился и […]...
25. Описание картины «Гадалка» — Жорж де Ла Тур Несмотря на кожаный военный камзол у юноши еще совсем детское лицо. Вероятно он ходит в коллеж, куда отправляли богатые родители своих отпрыском до достижения ими совершеннолетия — 15 лет. Гадалка и две молодые девушки слева от нее судя по их смуглой коже, черным волосам и цветастому наряду — цыганки. На двух других картинах Латура «Шулер […]...
26. Описание картины «Мечтатель» — Жорж Руо Жоржа Руо можно назвать одним из самых оригинальных художников XX в. Он создал свой неповторимый мир образов, которые сформировались в ходе религиозных и нравственных исканий художника. Руо родился в Париже и в юности обучался ремеслу в витражной мастерской. Позднее художник учился в Школе изящных искусств в Париже у Э. Делоне и Моро. Существенное влияние на […]...
27. Описание картины «Обнаженная женщина с корзиной фруктов» — Жорж Брак Многогранный талант французского художника Жоржа Брака проявился в скульптуре и живописи, гравюре и книжной иллюстрации, сценогра-фии. Художник учился в Гаврской Школе изящных искусств, затем в Париже — в Академии Эмбера и Школе изящных искусств. Начало его творческого пути связано с направлением «фовйзм». В 1907 Брак познакомился с П. Пикассо, и последующее сотрудничество привело к выработке […]...
28. Описание картины «Актер Отани Онидзи II в роли слуги Эдохея» — Тосюсай Сяраку Одно из них было связано с попыткой художника без изменений использовать в гравюре схему и образный строй пейзажей традиционных школ Кано и Тоса. Эта попытка окончилась неудачей: пейзажные листы с «классической» схемой — не более чем грубые реплики живописных образцов. Вскоре они исчезают из гравюры укие-э. Второе — это «перспективные картины» — укиэ, то есть […]...
29. Описание картины «Портрет Жорж Санд» — Эжен Делакруа Жорж Санд — знаменитая французская писательница Аврора Дюдеван, в девичестве Дюпон. Отец знатного рода, а мать крестьянка. Училась в католическом институте-монастыре. В 18 лет вышла замуж за барона Дюдевана, а затем через 8 лет брак распался. Имела двоих детей. Чтобы прожить, сначала занималась живописью, расписывала фарфор, изделия ее пользовались успехом. Но потом увлеклась литературным творчеством. […]...
30. Описание картины «Дорога близ Эстака» — Жорж Брак За то короткое время, что Жорж Брак провел в Марселе, он успел создать шесть картин в жанре кубизма с изображением местных пейзажей. Как и все гениальные изобретения и идеи, они не сразу были приняты и поняты обществом. Данная серия картин в дальнейшем была показана на личной выставке художника, которая позволила просветить зрителей в области нового […]...
31. Описание картины «Остров Гранд-Жатт» — Альфред Сислей Остров Гранд-Жатт [1873] Остров Гранд-Жатт в Аньере — популярнейшее место отдыха парижан второй половины XIX века. Любили его писать и художники. В истории живописи это название накрепко связано с исканиями «дивизионистов». Именно так — «Остров Гранд-Жатт» — названа революционная картина Сера, написанная десять лет спустя после появления одноименной сислеевской работы. Казалось бы, всего-то десять лет […]...
32. Описание картины «Одалиска в красных шароварах» — Анри Матисс Одалиска в красных шароварах, описание картины Великий Анри Матисс — художник, нашедший собственный стиль в живописи, автор красочных полотен, упрощенных в отображении, но при этом насыщенных цветом и фактурным мазком. Одалиски, как героини полотен, сопровождают целый ряд произведений Матисса с одноименными названиями. Красные шаровары мелькали в портретах девушек с середины 10-ых годов 19 века, словно […]...
33. Описание картины «Вид из моего окна» — Камиль Писсарро Состоявшаяся в 1886 году Восьмая выставка импрессионистов, стала последним собранием художников этого жанра, и живописцы понимали, что разногласия в их среде достигли апогея. Писсарро, принявший в ней участие, выставил свою картину «Вид из моего окна». Полотно экспонировалось в отдельном зале, и соседствовало с работами Синьяка и Сера, что должно было подчеркнуть приверженность автора неоимпрессионизму — […]...
34. Описание картины «Перспектива Романтическое окружение» — Жан Антуан Ватто Перспектива Романтическое окружение Думается, галантные сцены Ватто много потеряли бы, если бы не были написаны на фоне таких изысканно-меланхолических пейзажей. Собственно, пейзаж у Ватто почти никогда не является «только фоном». Он становится самостоятельным участником действа. Иногда — даже более важным, чем прочие персонажи. Например, в работах «Отдых в парке» и «Перспектива» фигуры людей теряются на […]...
35. Описание картины «Скат» — Жан Батист Симеон Шарден Для вступления в Королевскую академию живописи и ваяния каждый художник должен был представить жюри академиков несколько своих работ. Шарден показал академикам натюрморты «Скат» и «Буфет». Оба они хранятся сейчас в Лувре. «Буфет» датирован 1728 годом, но на картине «Скат» дата отсутствует. Скорее всего, Шарден написал ее примерно в то же время — или, быть может, […]...
36. Описание картины «Автопортрет II» — Винсент Ван Гог Этот автопортрет написан в Париже в 1887 году. Парижский период был обозначен для Ван Гога поисками авторского стиля, появлением новых подходов, возникновением взглядов, радикально отличающихся от прежних, сменой живописной манеры. В этой работе он обращается к технике пуантилизма, которой увлекся в результате общения с Полем Синьяком. Ван Гог выбирает традиционные композицию и ракурс, гармонично размещая […]...
37. Описание картины «Натурщица в контрапосте» — Пьер Боннар Стиль Боннара постоянно эволюционировал, и в 1908 году художник переходит к созданию картин, в которых свет становится более интенсивным, а произведения наполняются живыми чувствами. Изменения в характере освещения полотен приводят к тому, что они все больше приобретают импрессионистическую направленность. Обнаженная натура по-прежнему занимает значительное место в творчестве Боннара, при этом сцены ню изображаются с ощутимыми […]...
38. Описание картины «Чудо с говорящим новорожденным, снимающим со своей матери обвинение в прелюбодеянии» — Тициан Вечеллио Фреска изображает чудо с новорожденным младенцем, заговорившим, дабы оправдать свою мать, обвиненную в прелюбодеянии. Она является одной из трех композиций Тициана, посвященных чудесам св. Антония Падуанского и написанных им в помещении Скуола при церкви св. Антония в Падуе. Эти фрески — первые документированные работы Тициана. Самый ранний документ относится к 1 декабря 1510 года, когда […]...
39. Описание картины «Сторожка в лесу» — Иван Шишкин «Сторожка в лесу» — удивительный шедевр И. Шишкина, который поражает своей простотой и оригинальностью. Казалось бы, обычный сюжет: деревья, дорога, небольшой домик. Однако что-то манит нас подолгу созерцать эту картину, словно надеясь найти в ней зашифрованное послание. Ну не может такой шедевр быть просто картиной, написанной под настроение. Что сразу бросается в глаза, так это […]...
40. Описание картины «Пьяцетта» — Антонио Каналетто Фотографическая точность и четкость изображения деталей создали Каналетто славу художника, не упускающего из виду ни единой детали. Его полотна — это шедевры, запечатлевшие застывшие во времени фрагменты обычной жизни. По изображению Венеции можно изучать изменения, случившиеся с архитектурными памятниками этого замечательного города за прошедшие столетия. Прекрасная перспектива с видом на Венецианский залив, красивые старинные парусники, […]...