Впервые к пейзажной живописи Климт обратился тогда, когда ему перевалило за 30-ть. Свои пейзажи он писал во время летнего отдыха. Несмотря на довольно позднее увлечение этим жанром и эпизодичность самих занятий, художник оставил после себя более 50-ти пейзажей.
Часто Климт работал на пленэре, но его пейзажи не имеют ничего общего с пейзажами импрессионистов. Он любил покрывать все полотно сложным, близким к орнаментальному, рисунком и не «оживлял» пейзажи человеческими фигурами. Любопытно, что почти все пейзажные картины Климта имеют квадратный формат, совершенно необычный для этого жанра.
Похожие картины:
- Описание картины «Трагедия» — Густав Климт Климт был одним из лучших рисовальщиков своего времени. Он часто выполнял предварительные наброски и этюды к своим картинам, однако среди его рисунков немало и самостоятельных работ. Для ранних рисунков Климта характерна тяжеловатая […]...
- Описание картины «Золотые рыбки» — Густав Климт Эту картину Климт писал в то время, когда бушевали страсти вокруг его фресок, исполненных для Большого зала Венского университета. Она и мыслилась как некий концептуальный ответ, о чем свидетельствует ее первоначальное название: […]...
- Описание картины «Адам и Ева» — Густав Климт Густав Климт — художник, положивший начало стиля модерн в Австрии. Большинство его работ принадлежат этому стилю. Его полотна имеют очень яркие цветовые сочетания, многие из картин хорошо узнаваемы и по сей день. […]...
- Описание картины «Поле маков» — Густав Климт Пейзажные сцены, такие как «Поле маков», «Подсолнухи», «Буковый лес» ли «Березовая роща», похожи на гобелены, в которые Климт вносит ощущение ритма, создавая повторяющийся узор, группируя вертикальные и горизонтальные линии и цветовые пятна. […]...
- Описание картины «Портрет Эмилии Флеге» — Густав Климт В один из периодов своего творчества Климт увлекался японской гравюрой, и это оказало влияние на его дальнейший стиль живописи. Новшества можно заметить по вертикальному формату картины, плоским элементам и квадратикам с подписью […]...
- Описание картины «Водяные змеи» — Густав Климт Большая часть картин Густава Климта наполнены золотом, которое завораживает своим блеском и роскошью. Существует версия, что его любовь к позолоте появилась после его визита в Равенну, где он был ослеплен красотой золота, […]...
- Описание картины «Ожидание» — Густав Климт Танцующая девушка под Деревом познания олицетворяет Ожидание. Это состояние характеризовало женские образы Климта, сменившие роковых женщин. Восточные мотивы указывают на вкусы семьи Стокле, коллекционировавших произведения восточного искусства. Климт хотел создать для дворца […]...
- Описание картины «Поцелуй» — Густав Климт Картина Густава Климта «Поцелуй» принадлежит к «золотому» периоду творчества художника. Этот отрезок его деятельности назван «золотым» неспроста. Именно во второй половине своего творческого развития, Густав стал часто использовать золотую палитру для написания […]...
- Описание картины «Обнаженная истина» — Густав Климт Многие произведения Густава Климта были очень скандальными из-за чрезмерных эротизма и порочности. Он был изрядным любителем женщин. Возможно, именно это и дало такой оттенок его картинам. Художник был далек от политики, никогда […]...
- Описание картины «Панно в столовой дворца Стокле» — Густав Климт Между 1905 и 1909 годами Густав Климт, известный австрийский художник и основоположник модерна, работал над отделкой Дворца Стокле в Брюсселе. Роскошный особняк был построен для богатого промышленника и мецената Адольфа Стокле архитектором […]...
- Описание картины «Надежда II» — Густав Климт Известный художник Густав Климт является одним из основоположников стиля модерн в живописи Австрии. Им было создано общество художников «Венский сецессион», состаявший из молодых художников, жаждущих свободы стиля. Сецессионисты не придерживались какого-то одного […]...
- Описание картины «Древо жизни» — Густав Климт Древо жизни. Эскиз для Фриза Стокле. Ок. 1905-1909 Это дерево познания, о котором говорится в Апокалипсисе, символ Золотого века, бросает вызов черной птице — символу смерти: так понимали круговорот жизни и Климт […]...
- Описание картины «Адель Блох-Бауэр» — Густав Климт Если в работе «Юдифь и Олоферн» Адель Блох-Бауэр выступала под псевдонимом Юдифи, то на этой картине она является собственной персоной. Все особенности, отличающие «золотой период» Климта, здесь налицо: сочетание реализма в изображении […]...
- Описание картины «Басня» — Густав Климт Австрийский живописец Густав Климт считается одним из первых, кто прославил и «внедрил» стиль модерн в австрийскую живопись. Несмотря на сухость письма и своеобразие, Климту приписывают особое отношение к женскому телу и всему, […]...
- Описание картины «Плакат к первой выставке венского Сецессиона» — Густав Климт В отличие от большинства современных ему австрийских и немецких художников, Климт не занимался гравюрой, однако выступал как книжный и журнальный иллюстратор. Первые свои иллюстрации он создал еще в студенческие годы, наиболее же […]...
- Описание картины «Фриз Бетховена, Wandgem» — Густав Климт Бетховенский фриз — одна из самых значимых работ австрийского модерниста Густава Климта. Произведение представляет собой фресковую роспись на трех стенах продолжительностью 34 метра. Она имеет сложное сочетание пигментных материалов — позолоту, роспись […]...
- Описание картины «Даная» — Густав Климт Эротичная картина «Даная» принадлежит кисти Густава Климта — представителя направления модерн в мировой живописи. Помимо живописной и исторической ценности полотно имеет неповторимую откровенную интерпретацию мифологического сюжета и по — истине своеобразный взгляд […]...
- Описание картины «Портрет Иозефа Пембауэра, пианиста и учителя музыки» — Густав Климт В начале своего творческого пути Климт не слишком увлекался портретом, хотя написал в этом жанре несколько прекрасных работ — в частности, «Портрет Иозефа Пембауэра, пианиста и учителя музыки». Но постепенно портрет выдвинулся […]...
- Описание картины «Смерть и жизнь» — Густав Климт Картина «Смерть и жизнь» была написана Густавом Климтом в 1916 году. Большинство его картин были скандальными из-за множества эротических сцен. Ведущей темой в его произведениях было женское тело. И эта картина резко […]...
- Описание картины «Бетховенский фриз» — Густав Климт В 1902 году члены венского Сецессиона устроили выставку, приурочив ее к открытию памятника Людвигу ван Бетховену, создателем которого был Макс Клингер. В своей работе Клингер использовал самые разные материалы — белый и […]...
- Описание картины «Театр Таормина» — Густав Климт Таормина — исторический город на восточном побережье Сицилии, Италия, на полпути между Мессиной и Катанией. Нас. 10863 жит. . Греческое поселение под названием Тавромения возникло на берегу Ионического моря после уничтожения близлежащего […]...
- Описание картины «Дремлющий пруд» — Витольд Бялыницкий-Бируля Хотя Бялыницкий-Бируля — художник-жизнелюбец, нельзя сводить эмоциональное содержание всех его полотен к чувству радости. Он нередко бывает и грустен, и печально-задумчив. Но эта грусть и эта печаль не имеют ничего общего с […]...
- Описание картины «Рождение Девы Марии» — Витторе Карпаччо Картина входит в цикл из шести произведений, посвященных жизни Богородицы и созданных художником для Скуолы дельи Албанези. Полотно свидетельствует о мастерстве Карпаччо в создании сцен повседневной жизни: во всех деталях передана обстановка […]...
- Описание картины «Тосканская дорога» — Амедео Модильяни Сохранилось считанное количество ранних работ Модильяни, написанных им до переезда в 1906 году в Париж. Известно, что художник всегда очень строго относился к себе и, по всей видимости, большую часть ранних работ […]...
- Описание картины «Две женщины идущие в поле» — Винсент Ван Гог Четырнадцать картин из написанных в Овер имеют широкие размеры, а тринадцать практически 50 x 100 см. Несомненно, находясь под влиянием Пюви де Шавана, Ван Гог решил отмерять свое полотно по новой норме, […]...
- Описание картины «Рыбаки» — Арман Гийомен Французский живописец-импрессионист Арман Гийомен по специальности был торговым агентом и с 1860 работал в железнодорожной компании «Париж-Орлеан». Однако любовь к живописи привела его в Академию Сюиса в Париже. Там он встретился с […]...
- Описание картины «Мебельная фабрика в Альфортвиле» — Анри Руссо Пейзажи Парижа и его предместий, не относятся к визитной карточке, характеризующей живопись Руссо, но от этого они не представляют меньшей художественной ценности в его творчестве. К числу наиболее известных работ этого жанра […]...
- Описание картины «Пудрящаяся женщина» — Берта Моризо Занятие женщин собственной красотой — процесс загадочный и таинственный, как и само поведение прекрасного пола. Для импрессионистов эта тема всегда была приоритетной, и художники открывали в этом сюжете каждый раз что-то новое, […]...
- Описание картины «Автопортрет» — Камиль Писсарро Разглядывая самый известный автопортрет Писсарро, созданный в 1873 году, становится понятным, почему люди в шутку называли художника библейскими именами «Моисей» или «Авраам». Создается впечатление, что с полотна на зрителя смотрит ветхозаветный пророк […]...
- Описание картины «Пейзаж с разрушенным мостом» — Роза Сальваторе Перед вами — один из самых знаменитых и характерных пейзажей Сальватора Розы. Нагромождения скал, руины, сломанные деревья, дали, тонущие в голубоватой дымке, — все это весьма типичные вещественные признаки его стиля. Типичен […]...
- Описание картины «Мадам Шарпантье с детьми» — Пьер Огюст Ренуар Картина «Мадам Шарпантье с детьми» была одной из тех, что экспонировались на популярной выставке импрессионистов «Салон» в 1879 году. Полотно было написано по заказу Джорджа Шарпантье — парижского издателя, публиковавшего романы Флобера, […]...
- Описание картины «Рынок рабов» — Густав Рудольф Буланже Среди древних греков большинство составляли люди т. н. «свободных профессий», в том числе мыслители и философы. В рабство обращали преимущественно лиц трех категорий: пленников, должников и преступников. Рабы прислуживали по дому, но […]...
- Описание картины «Портрет Франсуа Буше» — Густав Лундберг Портрет французского художника Франсуа Буше кисти шведского живописца Густава Лундберга. Размер портрета 90 x 67 см, холст, пастель. Буше Франсуа — французский живописец; родился в Париже 29 сентября 1703. Учился у Франсуа […]...
- Описание картины «Старая дорога из Аннери в Понтуаз. Заморозки» — Камиль Писсарро После переезда в 1872-м в Понтуаз, Писсарро снова обновляет свой творческий стиль, хотя, скорее пользуется приемами Коро, которые он уже применял ранее в 60-х годах. Это касается, прежде всего, тщательности в продумывании […]...
- Описание картины «Обет Людовика XIII» — Жан Огюст Доминик Энгр Это алтарный образ для церкви города Монтобана, получивший название «Обет Людовика XIII, просящего покровительства мадонны для Французского королевства». Энгр нарочито решил образ мадонны близким к Сикстинской мадонне, выражая свое преклонение перед Рафаэлем […]...
- Описание картины «Пирс в Брайтоне» — Джон Констебл Констебл испытывал к Брайтону двойственные чувства. Два его приезда в этот город — в 1824 и 1828 году — были связаны с тяжелой болезнью его жены Марии. В Брайтоне он надеялся вылечить […]...
- Описание картины «Оливковые деревья» — Винсент Ван Гог Ван Гог любил рисовать оливковые деревья и кипарисы. Они были для Ван Гога одним из мест его вдохновения. Художник любил природу горячей и страстной любовью, отдавал ей наибольшее внимание в своем творчестве. […]...
- Описание картины «Нападение ягуара на лошадь» — Анри Руссо Французский художник Анри Руссо вошел в историю искусства как мастер-самоучка, создатель «наивов», или «примитивист». Он был служащим акцизного ведомства в Париже и, занявшись живописью примерно в 1880, впервые представил свои произведения в […]...
- Описание картины «Обнаженная порода» — Фредерик Лейтон Пейзажная живопись остается наименее изученной ветвью лейтоновского творчества — несмотря на то, что Лейтон создал за свою жизнь несколько сотен пейзажей. Это можно объяснить тем, что сам художник редко показывал на выставках […]...
- Описание картины «Куст орешника» — Виктор Борисов-Мусатов Картина написана маслом на холсте в 1905 на последнем году жизни художника. Полотно относится к постимпрессионизму. Борисов-Мусатов известен своими пейзажами, которые покрыты дымкой нереальности. Куст орешника — это картина, которая была написана […]...