Описание картины «Базилика Сакре-Кер и улица Сен-Рустик» — Морис Утрилло
Базилика Сакре-Кер — один из постоянных «героев» на полотнах Утрилло. Художник писал эту церковь много раз с различных точек в разное время года, но особенно любил изображать ее зимой, чтобы использовать эффект снежного покрова.
На некоторых его картинах базилика лишь угадывается, иногда она доминирует над всеми постройками, а в данном случае ее величественный купол кажется невесомым и буквально парит в небе. Этот эффект был достигнут за счет того, что художник не обвел купол заметным
Улица Сен-Рустик была названа в честь одного из священников, служивших вместе со святым Дионисием. Святой Рустик, как и святой Дионисий, принял мученическую смерть на Священном холме. Как и многие улицы в этом районе, улица Сен-Рустик была когда-то просто извилистой тропинкой, ведущей на вершину холма, где белый купол базилики Сакре-Кер теперь возносится не только над Монмартром, но и над всем Парижем. Эта церковь относительно «молода» — ее начали возводить только в 1876 году, после событий франко-прусской войны.
Строительство базилики Сакре-Кер было завершено в 1914 году, а освящение состоялось только в состоялось только в октябре 1919 года.
Похожие картины:
- Описание картины «Улица Лепик и Мулен де ла Галет» — Морис Утрилло Никто из художников, обитавших на Монмартре, не посвятил этому месту так много своих работ, как Утрилло. Но он писал не только достопримечательности района, но и неприметные подворотни и ветхие дома на окраине Монмартра. Конечно, как мог художник не писать Сакре-Кер, если купол будто венчает вершину холма, на котором раскинулся Монмартр, и виден буквально с любой […]...
- Описание картины «Парижская улица» — Морис Утрилло К тому времени, когда Утрилло начал писать свою «Парижскую улицу», он был уже признанным художником. Его картины выставлялись в Париже и Мюнхене вместе с полотнами Сезанна, Пикассо, Матисса. В 1912 году в Париже прошла первая персональная выставка Утрилло. В те же годы художник начал путешествовать: он посетил Англию, побывал на Корсике. Быть может, именно последнее […]...
- Описание картины «Улица в провинции» — Морис Утрилло Утрилло много писал Париж, но чаще всего выбирал такие его уголки, которые не слишком соответствуют распространенным представлениям о шумной художественной столице мира. В сущности, его парижские виды провинциальны — в хорошем смысле этого слова. И они мало чем отличаются от собственно провинциальных пейзажей — подобных представленному на этой странице. Художник видел красоту в скромных, захолустных […]...
- Описание картины «Дом Берлиоза» — Морис Утрилло Второй этап в творчестве Утрилло соотносят с «белым периодом». Он продолжался с 1910 по 1914 год. В это время палитра художника стала заметно светлее, он больше не писал на пленэре, а только в мастерской, используя в качестве сюжетов виды Парижа, изображенные на старых почтовых открытках. Для работ этого периода характерно преобладание всего «белого» — осыпающихся […]...
- Описание картины «Дома в Виллье» — Морис Утрилло » Цветной период » в творчестве Утрилло продолжался с 1914 года до начала 1930-х годов. Палитра художника теперь словно расцветает и резко отличается от его палитры «белого периода». В годы «цветного периода» линия на картинах Утрилло приобретает четкость и уверенность, это особенно подчеркивает перспектива, как, например, в работе «Улица в Виллафранка», 1921 . Мазок художника […]...
- Описание картины «Мулен де ла Галетт под снегом» — Морис Утрилло Искусство французского художника и графика, воспевшего в своих картинах Париж, не принято связывать с каким-либо художественным течением. Морис Утрилло родился в Париже, в семье художников. Живописью он начал заниматься рано, в качестве хобби, и систематического художественного образования не получил. В 1903-1906 появились первые пейзажи Утрилло, написанные темными насыщенными красками. Это были виды окрестностей Парижа, кварталы […]...
- Описание картины «Площадь Равиньян» — Морис Утрилло «Период Монманьи» совпал с годами формирования художнической манеры, Утрилло. Живописец вспоминал, что начал рисовать только для того, чтобы сделать приятное матери. Сюзанна Валадон предложила сыну палитру, состоявшую из пяти основных цветов — цинковых белил, двух оттенков желтого, киновари и розовой марены. Под руководством матери Морис сделал первые наброски двориков, улочек, садов и крыш, которые хорошо […]...
- Описание картины «Мулен де ла Галет» — Морис Утрилло Эта спокойная сценка из жизни Монмартра считается самой знаменитой работой Мориса Утрилло. Картина оказалась в собрании Поля Петридеса, грека по происхождению, осевшего в Париже. Перекупщик полотен и владелец художественной галереи, Петридес в 1936 году заключил с Утрилло договор, согласно которому он получил исключительное право на экспонирование и продажу его работ. Именно на этот факт часто […]...
- Описание картины «Церковь Сен-Бернар» — Морис Утрилло Храмы встречаются на многих полотнах Утрилло, ведь для него эти святые места являлись непременным элементом городского пейзажа. К 1929 году художник успел написать около 70 картин, на которых запечатлел и большие соборы, как Нотр-Дам, Сен-Дени, кафедральные соборы Шартра и Реймса, и скромные церквушки, расположенные в пригородах Парижа ). С годами Утрилло стал более верующим человеком, […]...
- Описание картины «Крыши Монманьи» — Морис Утрилло Это одна из лучших ранних картин Утрилло. Именно в Монманъи в 1902 году Сюзанна Валадон взялась учить своего сына живописи, чтобы тем самым отвлечь его от пагубного пристрастия к алкоголю. Утрилло изобразил прекрасный вид из своего окна на городские крыши и мозаичное пере-плетение высоких фабричных труб, виднеющихся вдали. На переднем плане мы видим ветви деревьев, […]...
- Описание картины «Кафе «Резвый кролик»» — Морис Утрилло Поздний период в творчестве Утрилло принято датировать с 1930-х годов и до самой смерти художника в 1955 году. Несмотря на то, что в эти годы он жил не на Монмартре, а в пригороде Парижа, сюжеты его картин остались прежними. Утрилло продолжал писать знакомые с детства улочки большого города, опираясь на свою память и почтовые открытки. […]...
- Описание картины «Ворота Сен-Азартен» — Морис Утрилло Принято считать, что эта картина завершает так называемый «период Моиманьи» и одновременно открывает «белый период» творчества Утрилло. Она, как и большинство работ художника, свидетельствует об его интересе к перспективе. Здесь еще преобладают темные тона, но они уже сочетаются с белым цветом, которым написаны дома, прилегающие к обеим сторонам арки. Более того, впервые на этой картине […]...
- Описание картины «Площадь Тертр» — Морис Утрилло Неяркие краски черепичных крыш, грязные, потрескавшиеся стены, голые деревья — в творчестве Утрилло именно так выражено его обостренное чувство настороженности по отношению к окружающему миру, его одиночество. Площадь Тертр на удивление пустынна, плоскостность ее архитектуры некоторым образом превращает ее почти в декорации, объемы кажутся, мнимыми, за ними не угадывается пространство. «Монмартр» переводится как «Холм мучеников», […]...
- Описание картины «Улица с платанами рядом со станцией Арли» — Винсент Ван Гог «Улица с платанами рядом со станцией Арль» — работа позднего творчества художника — постимпрессиониста Винсента Виллема ван Гога. Написана она как раз после переезда автора в Арль на юг Франции для создания собственной «Мастерской юга». «Улица» стала новым дыханием и, как казалось самому ван Гогу, иным способом выражения через цвет и синтез красок с рисунком. […]...
- Описание картины «Улица де ла Машин Лувесьен» — Альфред Сислей Очарованный местностью Лувесьен, Сислей, переехавший сюда после падения Парижской Коммуны, сразу понял, что лучшего места для пейзажных сюжетов своих произведений, просто не сыскать. Считается, что именно в этой местности произошло настоящее становление Сислея как художника. «Улица де ла Машин, Лувесьен» — одна из картин, свидетельствующих о таланте художника передать импрессионистскими методами ощущение настроения, характерного для […]...
- Описание картины «Улица и лестница в Овере» — Винсент Ван Гог Пейзаж во многом перекликается с такими работами Ван Гога, как «Улица в Овере» , «Пейзаж близ Овера в дождливый день» . Все эти произведения объединены схожей сюжетикой. Художник преимущественно старался писать ту действительность, которая окружала его ежедневно, ежечасно, порой утомляя своим однообразием и замкнутостью. Ван Гог бессознательно и очень страстно и порывисто искал выход из […]...
- Описание картины «Улица» — Поль Сезанн Пейзажи Поля Сезанна всегда окрашены индивидуальностью художника, интересны в плане композиции, фактур и цветовых решений. Пейзажи Сезанна всегда нескучны, всегда непохожи друг на друга. Полотна художника изобилуют красками, разнообразием оттенков. Пейзаж «Улица» вырисовывает перед нами изображение французского Прованса, наполненного мерной, неспешно струящейся жизни. Сюжетика полотна отражает обычное каждодневное течение жизни. Вряд ли для картины будут […]...
- Описание картины «Улица Пива» — Уильям Хогарт Во времена Хогарта гравюра считалась жанром недостойным настоящего художника, не искусством, а ремеслом. Да и Хогарт на протяжении большей части жизни относил гравюру к делу скорее выгодному, чем творческому, и даже гравюры с некоторых своих картин делал не сам, а поручал их граверам, как в случае с серией «Модный брак». Определенные проблемы создавал недостаток образования, […]...
- Описание картины «Деревенская улица» — Федор Васильев Федора Васильева можно с уверенностью назвать городским жителем. Почти вся его жизнь прошла в Петербурге. Но откуда тогда взяться восхитительным деревенским пейзажам за один из которых, живописец был даже удостоен первой премии конкурса, организованного Обществом поощрения художников? Все просто — летом 1868 года Васильев отправляется на отдых в деревню Константиновка, близ Красного Села недалеко от […]...
- Описание картины «Улица в Овере» — Винсент Ван Гог Живописное полотно «Улица в Овере» написано в 1890 году и на данный момент хранится в коллекционных фондах Художественного музея Атенеум в Хельсинки. На картине изображен пейзаж французской улицы в Овере. Этот пейзаж обладает сильным эмоциональным воздействием. И, казалось бы, нет ничего необычного в композиционном решении полотна. Максимальная оригинальность полотна заключается собственно в том, как воплощена […]...
- Описание картины «Московская улица 17-го века в праздничный день» — Андрей Рябушкин После проливного дождя московская улица превратилась в речку с бурно несущимся потоком воды и грязи. Через этот поток по скользким бревнышкам перебираются на другую сторону улицы пешеходы, подобрав повыше подолы своих одежд. На первом плане картины изображена молодая женщина в белом платке, осторожно ступающая по мосткам. Ее длинная одежда застегнута на большие пуговицы, и этим […]...
- Описание картины «Атагосита, улица Ябукодзи» — Утагава Хиросигэ Местность в районе Минато под горой Атагояма была одним из самых аристократических районов Эдо, где располагались особняки дайме и дома знатных самураев. На вершине горы Атагояма, она находится в гравюре справа, располагалось синтоистское святилише Атагодзиндзя, его самого не видно, но красные ворота справа на дальнем плане, отмечают начало дороги к святилишу. В правом нижнем углу […]...
- Описание картины «Парижская улица в дождливую погоду» — Гюстав Кайботт Картина не только занимает особое место в творчестве самого Кайботта, но считается одним из шедевров мирового искусства. Как и многие другие работы художника, она очень близка к фотографии: дождливый день на площади Дублина в Париже передан настолько реалистично, что ощущается сырой воздух. В конце XIX века французская столица росла очень быстрыми темпами, появлялось все больше […]...
- Описание картины «Улица мануфактурных магазинов в квартале Одэммате» — Утагава Хиросигэ Гравюра изображает улицу одного из старинных кварталов Одэммате, что означает «Большая Почтовая Станция». Здесь проходил тракт Осюкайдо. Это была одна из первых станций, где держали почтовых лошадей — «тэмма». Квартал был знаменит магазинами крупных оптовых фирм, расположенных сплошными рядами под одной крышей, которые отличались лишь вывесками — норэн. Подобные магазины назывались «нагаякэйсики», в первоначальном значении […]...
- Описание картины «Городок на берегу озера» — Морис де Вламинк Морис де Вламинк обучался живописи самостоятельно, он не получил специального художественного образования. На его становление как художника оказало решающее воздействие творчество Ван Гога. С 1900 Вламинк много работал на пленэре с А. Дереном в Шату. «Школа Шату» и художники круга Матисса вместе представили свои произведения в Осеннем Салоне 1905 года, что ознаменовало рождение «фовизма» — […]...
- Описание картины «Улица Хирокодзи в Ситая» — Утагава Хиросигэ Название Ситая произошло от расположения этого места пол холмом Уэно. Здесь проходила дорога Ситаяхирокодзи, по которой сегун приезжал в храм Канъэйлзи. После крупного пожара в 1657 г. дорогу расширили в период Гэнроку, с целью предотвращения распространения пожаров в дальнейшем. По обеим сторонам улицы были построены дома, появилось множество магазинов. В гравюре справа изображен магазин Мадзукая, […]...
- Описание картины «Деревенская улица в Овер» — Винсент Ван Гог Во время первых недель пребывания в Овер-сюр-Уаз, небольшом городке близ Парижа, излюбленными сюжетами Ван Гога были близлежащие фермы и покрытые мхом соломенные крыши деревенских домов....
- Описание картины «Музы в священной роще» — Морис Дени Едва выхватив взглядом работу Мориса Дени — французского символиста, в ту же секунду понимаешь, что это нечто новое, тщательно продуманное, организованное и упорядоченное. И действительно, в каждой своей работе мастер доказывал жизнеспособность своей теории по особой обработке картинной поверхности. Полагаясь на гармоничную упорядоченность структуры, особый декоративизм в расположении человеческих фигур или элементов пейзажа, Дени явился […]...
- Описание картины «Морис Жуаян» — Анри де Тулуз-Лотрек Вскоре в компанию Лотрека вошел и Морис Жуаян, бывший его однокашник по лицею Фонтан, с которым он снова подружился. Морис Жуаян происходил из хорошей семьи и обладал большим тактом и благородством. В октябре 1890 года к нему с деловым предложением обратился Буссо, владелец галереи «Буссо и Валадон»: «Наш управляющий Тео Ван Гог, — сказал он, […]...
- Описание картины «Святой Николай Святой Николай Чудотворец с древности был одним из самых почитаемых на Руси святых, покровительствующих путешественникам, мореплавателям и детям. Неизвестный русский мастер написал святого Николая в епископском облачении, с белым омофором и черными крестами на нем. Насыщенный красный цвет фона указывает на то, что икона была создана в Новгородской, северной иконописной школе. Левой рукой святой поддерживает […]...
- Описание картины «Росписи плафона Исаакиевского собора» — Карл Брюллов В 1843 году Брюллову предложили принять участие в росписи Исаакиевского собора. Он тут же согласился и с воодушевлением принялся за дело. К работе привлекли многих художников, но Брюллову достались самые ответственные участки — купол, фигуры четырех евангелистов в парусах, двенадцати апостолов в барабане, несколько больших композиций на аттике. Брюллов хотел расписывать собор в традиционной технике […]...
- Описание картины «Воин в шлеме и доспехах» — Леонардо да Винчи Бюст воина в сказочных доспехах: шлем с крыльями и голова льва на нагруднике. Воин на этом рисунке лицом похож на венецианского кондотьера Бартоломео Коллеоне в скульптурном изображении Андреа сель Верроккьо. Леонардо очень внимательно изучал стиль эскизов своего учителя. Жизнь в монастыре Святейшего Благовещения вполне устраивала Леонардо. Вместе со своими помощниками он мог жить непосредственно на […]...
- Описание картины «Тайная вечеря» — Сальвадор Дали Фантазии художника на темы Евангелия наполняют знакомый сюжет новым содержанием. Только внешне картина напоминает фреску великого Леонардо. Атмосфера работы совершенно иная. Автор намеренно переносит действие картины в современное пространство. Над столом стеклянный купол, за которым открывается безжизненный пейзаж: море, скальные острова, многоцветное небо. Среди сидящих за каменным столом, лишь центральная фигура Христа выглядит живой. Ученики, […]...
- Описание картины «Прощание с родителями» — Витторио Карпаччо В 1488 году Скуола ди Сант-Орсола приняла решение об украшении своего помещения при монастыре святых Иоанна и Павла. Вскоре после принятия этого решения братство святой Урсулы заказало Карпаччо цикл из алтарной картины и восьми больших полотен, повествующих о жизни святой. Здесь представлены два из них: Прощание с родителями», 1495 и Мученичество и смерть святой Урсулы», […]...
- Описание картины «Святой Марк Евангелист» — Джованни Чимабуэ (Ченни ди Пепо) Апсида и широкий трансепт Верхней церкви Сан Франческо украшены фресками Чимабуэ. Здесь представлено изображение одного из четырех евангелистов, написанных на крестовом своде средокрестия. По обеим сторонам нервюр свода проходит написанный красками бордюрный орнамент с листьями аканта, и в образуемом им треугольнике изображен Марк Евангелист на троне; он пишет книгу. Перед столом изображен его постоянный атрибут […]...
- Описание картины «Три чуда святого Зиновия» — Сандро Боттичелли Сюжет картины раскрывает три чудесных события, которые претворил в жизнь святой Зиновий. В левой части картины святой Зиновий исцеляет двух бесноватых. В центре он же воскрешает любимого умершего сына богатой дамы. А справа святой Зиновий исцеляет слепого, возвратив ему зрение....
- Описание картины «Святая Екатерина Александрийская» — Микеланджело Меризи да Караваджо Картина итальянского живописца Караваджо «Святая Екатерина Александрийская». Размер картины 173 х 133 см, холст, масло. Эта картина религиозного содержания написана художником по заказу кардинала Франческо Мария дель Монте. Великомученица святая Екатерина была родом из Александрии, ее мученическую кончину относят к 307 году нашей эры при Максимине. Повествования о праздновании ее памяти и о ее мощах […]...
- Описание картины «Святые Иероним и Иоанн Креститель» — Томмазо-ди-Джованни Мазаччо Одна из последних работ художника — боковая створка триптиха, изображающая Святых Иеронима и Иоанна Крестителя. Она была написана незадолго до смерти Мазаччо в Риме в 1428 году. Работам Мазаччо чужд декоративный стиль, столь распространенный з живописи начала XV века. В них, как и в произведениях его предшественника Джотто, все подчинено перспективному построению пространства и использованию […]...
- Описание картины «Торжество Республики Сан-Марино» — Помпео Батони Картина итальянского художника Помпео Батони «Торжество Республики Сан-Марино». Размер картины 234x 160 см, холст, масло. Сан-Марино — республика, самое маленькое и самое древнее государство Европы, лежащее в Средней Италии, между провинцией Форли с Севера и Пезаро-е-Урбино с Юга. История. Основание Сан-Марино легенда приписывает святому Маринусу, бежавшему в первой половине IV века из Далмации от религиозных […]...
- Описание картины «Жанна Дарк» — Жюль Бастьен-Лепаж Образ Жанны д’Арк — «Орлеанской девы», национальной героини Франции в Столетней войне. стал весьма символичен во Франции в 1870-х и 1880-х годах. Это было связано с поражением Франции во франко-прусской войне 1870-1871 годов, в результате которого Лотарингия. где родилась Жанна д’Арк, отошла к Германии. Скульпторы и художники создавали новые скульптурные и живописные изображения Жанны д’Арк. […]...