Описание картины «Автопортрет (За туалетом)» — Зинаида Серебрякова

Похожие картины:

1. Описание картины «За туалетом. Автопортрет» — Зинаида Серебрякова В 1909 году создан автопортрет «За туалетом», сделавший художницу известной. Написанный масляными красками на холсте, он был своего рода подведением итогов периода ученичества, опытом создания значительного произведения в духе классики — с подготовительным этюдом и многосеансным позированием самой себе. Полотно создано в зимние солнечные дни на хуторе Серебряковых в Нескучном, где она жила с детьми, […]...
2. Описание картины «За завтраком» — Зинаида Серебрякова Пожалуй, самой известной картиной замечательной русско-французской художницы Зинаиды Серебряковой является «За завтраком», или, как еще ее называют «За обедом». Путаница в названии связана с изменением привычек и распорядка дня. Дело в том, что до революции во многих семьях было два завтрака: один ранний, совсем легкий, а затем, в полдень, следовал довольно обильный прием пищи, но […]...
3. Описание картины «Женщина за туалетом» — Эдгар Дега Картина Женщина за туалетом В Эрмитаже хранится одна из лучших «пастельных» работ мастера — «Причесывающаяся женщина» или «Женщина за туалетом». Юная девушка, сидящая спиной к зрителю в сложной позе. Тонкая прористовка женского тела, текучая линия силуэта и чистый светлый колорит картины поражают зрителя. Художник использовал тончайшие нюансы однотонной, гладко растушеванной пастели, потом постепенно обогащал их […]...
4. Описание картины «Беление холста» — Зинаида Серебрякова Картину «Беление холста», написанную З. Серебряковой в 1917 году, по праву можно назвать шедевром монументальной живописи. Идея написания полотна пришла к художнице в 1916 году, во время ее пребывания в Нескучном. Здесь она каждое лето могла наблюдать за бытом и трудом крестьян, вызывавших в ней чувство неподдельного восхищения. Поэтому крестьянская тематика, основная в творчестве Серебряковой […]...
5. Описание картины «В балетной уборной (Большие балерины)» — Зинаида Серебрякова Известная художница-женщина Зинаида Серебряковой поражала своим стилем в написании картин. И когда ее старшая дочь начала заниматься балетом, она определила большое время творчеству именно в этом стиле. В 1921 году художница получила разрешение рисовать модели балерин за кулисами театра. Одной из самых известных картин периода балетного искусства есть ее полотно «В балетной уборной «. Закончена […]...
6. Описание картины «Карточный домик» — Зинаида Серебрякова Счастье хрупкое, оно зависит от вклада каждого из членов семьи во всеобщее благополучие. Именно символ этого и изображен на полотне З. Е. Серебряковой. Исследуя историю картины, я поняла, почему детство на ее полотне не выглядит счастливым и беззаботным. И почему художница, которая до этого прибегала всегда к ярким описаниям красочности жизни, вдруг, пишет в строгих, […]...
7. Описание картины «Жатва» — Зинаида Серебрякова Лето 1914 года З. Серебрякова планировала провести в Италии, изучая европейскую классическую живопись. Но ее знакомство с творениями Джотто и Тициана, Мазаччо и Тинторетто, прервала начавшаяся Первая мировая война. Художница вынуждена была вернуться в Россию. Под впечатлением от работ итальянских художников, в родном Нескучном З. Серебрякова начала работать над серией картин и этюдов с любимой […]...
8. Описание картины «Балетная уборная. Снежинки» — Зинаида Серебрякова Характерно, что художница не писала сцены балетного действа, как иногда Э. Дега или К. А. Сомов, моменты разучивания танца и отдельных па, как Дега, мизансцены с фигурами стоящих или сидящих балерин в пачках, как тот же Дега. Ее картины посвящены жизни примерочных и балетных уборных в относительно спокойные минуты, предшествующие спектаклю, когда актрисы кордебалета одеваются, […]...
9. Описание картины «Портрет М. Х. Франгопуло» — Зинаида Серебрякова Еще одним новым, что внесли 1920-е годы в портретное творчество художницы, была тема театра. Работы, связанные с ним, как и произведения «крестьянского» цикла, оставили ее имя в истории русской живописи первой четверти XX столетия. Не известен повод для появления этой темы — был ли это вначале чей-либо заказ или увлечение под воздействием соседей, завзятых балетоманов […]...
10. Описание картины «Портрет Г. М. Баланчивадзе (Дж. Баланчина) в костюме Вакха» — Зинаида Серебрякова Эффектен в своей позе с трехчетвертным поворотом головы и страстно приоткрытым ртом юноша Георгий Мелитонович Баланчивадзе, в будущем знаменитый американский хореограф, — в костюме Вакха «. Картина была единственным в этой серии мужским портретом....
11. Описание картины «Портрет Е. Н. Гейденрейх в белом парике» — Зинаида Серебрякова На какое-то время постоянной моделью становится Екатерина Николаевна Гейденрейх, опытная танцовщица, характерная внешность которой позволяла полные остроты перевоплощения со сменой костюмов -«Портрет балерины Е. Н. Гейденрейх в красном» , «Портрет балерины Е. Н. Гейденрейх в голубом» , «Портрет Е. Н. Гейденрейх в костюме к балету Ц. Пуни «Дочь Фараона» , «Портрет Е. Н. Гейденрейх в […]...
12. Описание картины «Портрет балерины Е. А. Свекис в костюме для балета «Фея кукол»» — Зинаида Серебрякова Портрет балерины Е. А. Свекис в костюме для балета «Фея кукол» [1923] Государственный театральный музей им. А. А. Бахрушина, Москва Изображение Свекис, одно из немногих в ряду портретов балерин, трактовано как сцена в примерочной; оно создано по альбомным зарисовкам в мастерской....
13. Описание картины «Молодая женщина за туалетом» — Джованни Беллини Беллини Джованни — младший и самый знаменитый представитель живописной династии Беллини, творившей в эпоху раннего Венецианского Возрождения. Его заслугой считается популяризация техники масляной живописи, выработанной его отцом и братом. Джованни обладал ничуть не меньшим живописным талантом, чем его сводный брат Джентиле Беллини. В то время как Джентиле, приглашенный турецким султаном, отсутствовал в Венеции в течение […]...
14. Описание картины «Автопортрет с бородой» — Жан-Этьен Лиотар «Автопортрет» — лучший из серии автопортретов в костюме «а ля турк». Лиотар изобразил себя в момент творческого вдохновения. Его глаза внимательно изучают невидимую нам модель, а рука с карандашом уже готова запечатлеть ее черты. С большой убедительностью передано напряжение человека, поглощенного работой: полуоткрытый рот, горящие глаза. Замечательно, как всегда, мастерство в передаче разных тканей, волос, […]...
15. Описание картины «Автопортрет в соломенной шляпе II» — Винсент Ван Гог В Антверпене у Ван Гога появилось стремление писать портреты. Переехав в Париж, он пытается усовершенствовать свои навыки, непрестанно рисуя знакомых. Кроме того, он уделял много времени написанию автопортретов. Художником было написано более тридцати работ в этом жанре. Многие из них имели характер этюдов и зарисовок. Так можно охарактеризовать и этот автопортрет, выполненный быстро и имеющий […]...
16. Описание картины «Автопортрет» — Эгон Шиле Эгон Шиле написал много автопортретов, среди них безусловно выделяется «Автопортрет с китайским фонариком и фруктами», написанный в 1912 году. Выдающийся шедевр художника, где безупречная техника живописи и полная гармония образа производят неотразимое впечатление. Этим портретом хочется долго любоваться и, наконец, понять, что именно рассматривает он так пристально, о чем так сосредоточенно думает. Здесь нет ни […]...
17. Описание картины «Автопортрет с нимбом (Автопортрет-гротеск)» — Поль Гоген «Символический автопортрет с нимбом» или «Автопортрет-гротеск» был создан художником в 1889 году и относится к Бретонскому периоду творчества живописца. Примечательна история создания работы. Однажды заурядная небольшая гостиница в Ле Пудальдю принимала Гогена с его друзьями. Хозяин гостиницы, узнав, что среди его гостей есть художники, попросил украсить их стены и мебель росписью. Гоген выбрал для себя […]...
18. Описание картины «Автопортрет с желтым Христом» — Поль Гоген Уже менее чем через год после создания своего знаменитого «Желтого Христа», Поль Гоген снова обращается к этой теме, написав автопортрет на фоне этой философской картины. Изучая творчество мастера можно заметить его неустанное стремление к новой трактовке привычного жанра, путем объединения и смешения различных стилистических черт. В этом ряду достаточно вспомнить его натюрморт с профилем Шарля […]...
19. Описание картины «Автопортрет в юности» — Лоуренс Альма-Тадема Великий Нидерландский художник Альма-Тадема Лоуренс в своих работах большей частью использовал мифологические и исторические сюжеты, но писал также много портретов, в которых тщательно выписывал спланированные декорации и традиционные костюмы. Такой является и его работа «Автопортрет в юности», написанный им в 1852 году....
20. Описание картины «Автопортрет перед мольбертом» — Винсент Ван Гог Среди творческих работ Винсента Ван Гога существует ряд автопортретов, каждый из которых отличается своеобразием и особым переживанием. Примером тому может служить «Автопортрет перед мольбертом», созданный художником в 1888 году. В настоящее время автопортрет хранится в Амстердаме в Музее Ван Гога. Несмотря на избранный художником довольно светлый и, можно сказать, выбеленный фон, автопортрет имеет определенный утяжеляющий […]...
21. Описание картины «Автопортрет» — Камиль Писсарро Разглядывая самый известный автопортрет Писсарро, созданный в 1873 году, становится понятным, почему люди в шутку называли художника библейскими именами «Моисей» или «Авраам». Создается впечатление, что с полотна на зрителя смотрит ветхозаветный пророк почтенного возраста, а ведь живописцу в ту пору исполнилось 43 года. В активе Писсарро много автопортретов, и при их создании он использовал и […]...
22. Описание картины «Автопортрет» — Пьер Боннар Как уже было отмечено, Боннар не был мастером психологического портрета. Зато он был мастером психологического автопортрета. Серия его автопортретов не имеет себе равных в живописи XX века. Боннар заставлял зрителя смотреть на мир своими глазами. Художник присутствует в каждой своей картине, и мы присутствуем в ней вместе с ним. Поразительны в этом смысле и автопортреты […]...
23. Описание картины «Автопортрет 1484 года» — Альбрехт Дюрер На прямоугольном листе плотной шершавой бумаги мальчик изобразил себя вполоборота. Когда смотришь на этот автопортрет, чувствуешь, что он нарисован рукой, которая не первый раз взяла карандаш. Рисунок выполнен почти без поправок, сразу и смело. Лицо па портрете серьезное, сосредоточенное. Мягкостью черт оно напоминает отца. Облик совсем юный, пожалуй, мальчику не дашь тринадцати лет. У него […]...
24. Описание картины «Автопортрет на фоне пейзажа» — Гай Джонсон Картина американского художника Гая Джонсона «Автопортрет на фоне пейзажа» посвящена всему, что сопровождало художника по жизни. Картина написана в стиле сюрреализма — персонажи, будто, собравшиеся на юбилей художника родственники, являют собой представителей всех поколений. В толпе жизнерадостная культуристка принимает эффектную позу, дама в шелковых чулочках демонстрирует кавалеру обнаженные бедра — все эти персонажи уже встречались […]...
25. Описание картины «Автопортрет в темной фетровой шляпе» — Винсент Ван Гог Темное наполненное печалью полотно Винсента ван Гога 1886 года является автопортретом, одним из многих, но, пожалуй, самым настоящим из всех. Это откровение в масле, написанное еще до полновесных проявлений безумий и отрезанной мочки уха художником, до помещения его в психиатрическую больницу. Работа выбивается из постимпресионистического течения и отвергает импрессионизм, с его яркими красками и мгновениями […]...
26. Описание картины «Автопортрет с желтыми лилиями» — Наталья Гончарова Это произведение, прежде всего, автопортрет художника: автор изобразила себя на фоне увешанных картинами стен мастерской. Энергичная экспрессивная живопись создает образ спокойной, уверенной в себе сильной женщины. Цветовой акцент картины — яркие теплые краски оранжево-желтых лилий на фоне холодных бело-голубоватых тонов блузы. Стул, изображенный на заднем плане, можно рассматривать как отсылку к знаменитым «портретам» стульев авторства […]...
27. Описание картины «Автопортрет с журналом» — Питер Блейк На фоне темного заборчика со старым деревом написал Питер Блейк свой автопортрет. Изображение на своих картинах предметов, характерных для того времени, было основой творчества английского художника и, как оказалось, ценным качеством. На картине «Автопортрет с журналом» Блейк изобразил себя в полный рост в синем костюме и красной рубашке. Он выписывал, как историю того времени, каждую […]...
28. Описание картины «Автопортрет в шляпе с вуалью» — Паула Модерзон-Беккер «Автопортрет в шляпе с вуалью» отличается от ее других автопортретов не только насыщенной цветовой гаммой, и но образом, который создала здесь художница. Перед нами светская дама, без надменности и высокомерия, погруженная в себя и то же время наблюдающая за всем, что происходит вокруг. Ничто не ускользает от ее внимательного взгляда. Она погружена в свои мысли, […]...
29. Описание картины «Автопортрет» — Никола Пуссен В последние годы жизни Пуссен отказывается от холодного рассудочного искусства и возвращается к истокам. Он пишет ряд пейзажей и несколько автопортретов, которые ему заказывают коллекционеры. «Автопортрет», написанный для Шантелу, покровителя художника, характерен очень спокойной позой и выдержан в крайне сдержанной цветовой гамме. С темного пространства холста на нас смотрит пожилой человек, проницательный взгляд которого и […]...
30. Описание картины «Автопортрет» — Карел Фабрициус Карел Фабрициус был одним из самых талантливых учеников Рембрандта, с его именем связано основание делфтской школы живописи. Недолгая жизнь художника была полна драматизма. Первый брак живописца прервался вследствие внезапной смерти жены и детей-близнецов в 1643. В 1650 художник вновь женился и переехал в Делфт. Через два года он стал мастером гильдии св. Луки. Фабрициус пользовался […]...
31. Описание картины «Автопортрет за мольбертом» — Рембрандт Харменс Ван Рейн Рембрандт умер в возрасте шестидесяти трех лет, Хендрикье умерла на два года раньше. Это было новой большой трагедией в жизни мастера. Уже после смерти жены он завершает одну из своих последних работ — «Автопортрет за мольбертом». Из глубин теплого темно-коричневого фона с полотна смотрит полное сдержанного достоинства лицо мастера, все остальное как бы растворяется в […]...
32. Описание картины «Автопортрет» — Гвидо Рени Автопортрет итальянского живописца, мастера болонского академизма Гвидо Рени. Размер портрета 54 x 42 см, холст, масло. Собственно, данный портрет художника имеет свое название «Автопортрет с росписью в Риме» и даже свою увлекательную историю. Текст, который сопровождал картину и до недавнего времени прилагался к изнанке подкладки холста, описывает портрет Гвидо Рени, и упоминает, что картина была […]...
33. Описание картины «Автопортрет с камелиям» — Паула Модерзон-Беккер В начале 1907 года Паула Модерзо-Беккер вновь отправилась в Париж, где продолжала интенсивно работать, совершенствуя свой стиль и технику живописания. Она часто бывала в Лувре и в этот период ее пристальное внимание привлекали портреты поздней античности. Они оказали существенное влияние на ее работы того периода. Передача цвета в ее портретах стала более экспрессивной и более […]...
34. Описание картины «Автопортрет «Les Miserables» (отверженные)» — Поль Гоген Автопортрет есть у каждого художника — это излюбленный жанр всех живописцев. Творчество Поля Гогена не исключение. Учитывая неординарное мышление художника, все его портреты носят своеобразный характер. «Автопортрет «Les Miserables» » посвящен Винсенту Ван Гогу и был написан перед поездкой Гогена в Арль. Между живописцами велась необычная игра — соревнование, которая началась еще раньше с написания […]...
35. Описание картины «Автопортрет за работой» — Рембрандт Харменс Ван Рейн Рембрандт положил за правило писать автопортреты, но редко изображал себя за работой. По существу, это второй из серии автопортретов, на которых он предстает с мольбертом, кистями и муштабелем, употребляемым живописцами в качестве опоры для руки. Свет на заднем плане — необычный прием, необходимый для того, чтобы зритель увидел кривые линии на стене за спиной портретируемого. […]...
36. Описание картины «Автопортрет с женой» — Уолтер Ричард Сиккерт Сиккертовские автопортреты стоят в ряду наиболее интересных произведений мастера, тесно смыкаясь с его «одинокими фигурами в интерьере». Относительно ранние автопортреты Сиккерта суровы, темны по колориту. Как правило, все они написаны в мастерской, на размытом или совсем гладком фоне. Несмотря на свою суровость и даже мрачность, они выдают присущую автору готовность поиронизироватъ над собой. В частности, […]...
37. Описание картины «Женщина за туалетом (Туалет)» — Анри де Тулуз-Лотрек Перед обострением болезни, художник написал картину «Туалет», которая входит в число его последних работ. Многие считают, что здесь, как и во множестве полотен Тулуз-Лотрека заметно влияние творчества его кумира — Дега. Умиротворенность и целомудрие — понятия, которые редко присутствовали на холстах Лотрека, зазвучали здесь довольно отчетливо....
38. Описание картины «Автопортрет в серой шляпе» — Винсент Ван Гог Снова автопортрет, снова серая шляпа, брызги постимпрессионистского настроения и рыжая копна волос. Это Винсент Виллем и его тридцатитрехлетний образ на холсте. Своему лицу постимпрессионист Ван Гог уделял немало времени. В коллекции автора есть разные автопортреты в графике, цветной передаче и монохромной. Эта работа, как и все, отображает истинную печаль и одиночество Винсента. Рыжие глаза художника […]...
39. Описание картины «Автопортрет в шляпе с шелковым бантом» — Ангелика Кауфман Картина швейцарской художницы Ангелики Кауфман «Автопортрет в шляпе с шелковым бантом». Размер картины 77 x 63 см, холст, масло. Запечатленная на картине молодая элегантная дама в декольтированном платье, в шляпе с шелковым бантом по моде того времени, с легко рассыпавшимися по плечам кудрями — женщина незаурядной судьбы. Ангелика Кауфман, не получившая систематического образования, благодаря таланту […]...
40. Описание картины «Автопортрет в 26 лет» — Альбрехт Дюрер Этот «Автопортрет» Дюрера — яркое свидетельство его заботы об утверждении социального статуса художника. Тщательно выписанные детали костюма показывают нам несравненное умение автора передавать мельчайшие подробности окружающего мира и заставляют вспомнить его собственные слова: «Чем точнее художник изображает жизнь, тем лучше смотрится его картина». Руки Дюрера сложены так, словно они лежат на столе. При этом они […]...