Описание картины «Автопортрет (Солдатский цикл)» — Михаил Ларионов
Настоящий примитивизм Ларионова начинается с полотен «Солдатского цикла», впервые выставленных на «Бубновом валете» в 1910 г. Здесь тоже четко прослеживается натурная линия и линия вывесок. К натурному слою относятся работы «Близ лагеря» и «Утро в казармах». Полотна «Курящий солдат» и «Солдат верхом» — ярчайшие представители вывесочной манеры ларионовского «чистого» примитивизма.
Примечательно, что в этих полотнах Ларионов стал напрямую обращаться к зрителю
Автопортрет Ларионова, который он представил на выставке «Бубнового валета», явился своеобразным вызовом Ларионова публике. Сам автор появился перед зрителями облаченным в ту же «скоморошью маску», которую он надевал на других своих персонажей. Ларионов не удержался от возможности самому «сыграть на подмостках своих полотен». Художник изобразил себя в образе солдата-гаера, балагура и весельчака.
Зритель видит фигуру в солдатской нижней рубахе с голой шеей и казарменной стрижкой.
Игровая эстетика портера здесь, пожалуй, наиболее отчетлива: автопортрет является вызывающе-гротескным обращением к балаганной толпе, и в этом участвует не только простое лицо с обезоруживающей белозубой улыбкой, но и авторская надпись, сделанная над плечом солдата: «собственный портрет Ларионова».
Похожие картины:
- Описание картины «Отдыхающий солдат» — Михаил Ларионов Картина «Отдыхающий солдат» — программное полотно, часть т. н. солдатской серии Ларионова. В период ее написания художник ездил часто на лагерные сборы. В то время он очень интересовался самодеятельными рисунками, которыми были покрыты стены казарм. Обычно солдаты изображали на них женщин и лошадей, сопровождая легкомысленными подписями. Картина написана в примитивистской манере, к которой Ларионов обратился, […]...
- Описание картины «Натюрморт с подносом и раком» — Михаил Ларионов В «Натюрморте с подносом и раком» круговращение, присущее многим полотнам Ларионова, охватывает и несколько глиняных бутылок с пивом, и вареного красного рака, лежащего на белой салфетке. Здесь Ларионов впервые изобразил поднос овальной формы, на котором можно разглядеть зимний пейзаж. В качестве фона картины выступают обои, которые были отпечатаны по собственному рисунку Ларионова. Примечательно, что поднос […]...
- Описание картины «Петух и курица» — Михаил Ларионов Художник Михаил Ларионов был ярким, оптимистичным и неординарным человеком. Он воспринимал реальность под своим особым взглядом и сложным ракурсом. Это проявлялось, как в жизни, так и в творческих его фантазиях. В начале прошлого века его очень увлекла теория лучизма, которой вскоре он посветил обучающую брошюру. Это способ изображения предметов при помощи прямых ярких лучей. В […]...
- Описание картины «Весна. Времена года (Новый примитив)» — Михаил Ларионов Лидер движения русских авангардистов конца 1900 — начала 1910-х, М. Ф. Ларионов придавал большое значение искреннему, наивному и на первый взгляд несерьезному детскому творчеству, поскольку оно всегда непосредственно и идет из глубины сознания ребенка. Подражая наивному детскому рисунку, художник стремился создать произведения столь же искренние и непосредственные. Глядя на мир глазами ребенка, Ларионов написал цикл […]...
- Описание картины «Автопортрет с желтыми лилиями» — Наталья Гончарова Это произведение, прежде всего, автопортрет художника: автор изобразила себя на фоне увешанных картинами стен мастерской. Энергичная экспрессивная живопись создает образ спокойной, уверенной в себе сильной женщины. Цветовой акцент картины — яркие теплые краски оранжево-желтых лилий на фоне холодных бело-голубоватых тонов блузы. Стул, изображенный на заднем плане, можно рассматривать как отсылку к знаменитым «портретам» стульев авторства […]...
- Описание картины «Автопортрет с желтым Христом» — Поль Гоген Уже менее чем через год после создания своего знаменитого «Желтого Христа», Поль Гоген снова обращается к этой теме, написав автопортрет на фоне этой философской картины. Изучая творчество мастера можно заметить его неустанное стремление к новой трактовке привычного жанра, путем объединения и смешения различных стилистических черт. В этом ряду достаточно вспомнить его натюрморт с профилем Шарля […]...
- Описание картины «На Руси. Душа народа» — Михаил Нестеров Замысел написания картины «На Руси» у автора возник за 10 лет до этого и изначально назывался «Христиане». Художник размышляет о судьбе русского народа и о судьбе своей страны. Не зря в сюжете наблюдаются перипетии, которые развиваются, начиная от старины и заканчивая современностью. Здесь мы видим и раскол Руси, и Толстого, и Достоевского, Царя с Патриархом, […]...
- Описание картины «Автопортрет с журналом» — Питер Блейк На фоне темного заборчика со старым деревом написал Питер Блейк свой автопортрет. Изображение на своих картинах предметов, характерных для того времени, было основой творчества английского художника и, как оказалось, ценным качеством. На картине «Автопортрет с журналом» Блейк изобразил себя в полный рост в синем костюме и красной рубашке. Он выписывал, как историю того времени, каждую […]...
- Описание картины «Автопортрет» — Гвидо Рени Автопортрет итальянского живописца, мастера болонского академизма Гвидо Рени. Размер портрета 54 x 42 см, холст, масло. Собственно, данный портрет художника имеет свое название «Автопортрет с росписью в Риме» и даже свою увлекательную историю. Текст, который сопровождал картину и до недавнего времени прилагался к изнанке подкладки холста, описывает портрет Гвидо Рени, и упоминает, что картина была […]...
- Описание картины «Автопортрет за мольбертом» — Рембрандт Харменс Ван Рейн Рембрандт умер в возрасте шестидесяти трех лет, Хендрикье умерла на два года раньше. Это было новой большой трагедией в жизни мастера. Уже после смерти жены он завершает одну из своих последних работ — «Автопортрет за мольбертом». Из глубин теплого темно-коричневого фона с полотна смотрит полное сдержанного достоинства лицо мастера, все остальное как бы растворяется в […]...
- Описание картины «Автопортрет» — Фредерик Базиль Фредерику Базилю было 25 лет, когда он создал этот поразительно точный автопортрет. Изображенный на темном фоне только с палитрой и кистями, указывающими на его профессию, он смотрит на зрителя, будто застигнутый врасплох. Невидимые мольберт и холст должны быть расположены непосредственно перед художником и слева от нас. Во время своей короткой карьеры, Фредерик Базиль написал около […]...
- Описание картины «Автопортрет с нимбом (Автопортрет-гротеск)» — Поль Гоген «Символический автопортрет с нимбом» или «Автопортрет-гротеск» был создан художником в 1889 году и относится к Бретонскому периоду творчества живописца. Примечательна история создания работы. Однажды заурядная небольшая гостиница в Ле Пудальдю принимала Гогена с его друзьями. Хозяин гостиницы, узнав, что среди его гостей есть художники, попросил украсить их стены и мебель росписью. Гоген выбрал для себя […]...
- Описание картины «Археологический цикл» — Джорджо де Кирико В 1927-1928 годах де Кирико неоднократно обращается к теме археологии. Совпадая по времени с «гладиаторским» циклом, Цикл «археологический» тоже апеллирует к театральности и зрелищному отображению действительности. Герои — два сидящих в креслах манекена. Одетые в тоги, они держат на коленях макеты мест раскопок и археологических открытий. Ноги обоих метафорических археологов высечены из мрамора, как и […]...
- Описание картины «Сумрачный день. Цикл Времена года» — Питер Брейгель Картина «Сумрачный день» из серии «Времена года». Работе над этой серией пейзажей, изображающей полный годовой цикл изменений природы, Брейгель посвятил весь 1565 год. Пейзажи «Времена года» были созданы по заказу антверпенского финансиста Николоса Ионгелинка, видного коллекционера произведений искусства, в собрание которого уже входили другие картины Брейгеля. К своей коллекции Ионгелинк относился сугубо практически — как […]...
- Описание картины «Автопортрет» — Пьер Боннар Как уже было отмечено, Боннар не был мастером психологического портрета. Зато он был мастером психологического автопортрета. Серия его автопортретов не имеет себе равных в живописи XX века. Боннар заставлял зрителя смотреть на мир своими глазами. Художник присутствует в каждой своей картине, и мы присутствуем в ней вместе с ним. Поразительны в этом смысле и автопортреты […]...
- Описание картины «Автопортрет» — Камиль Писсарро Разглядывая самый известный автопортрет Писсарро, созданный в 1873 году, становится понятным, почему люди в шутку называли художника библейскими именами «Моисей» или «Авраам». Создается впечатление, что с полотна на зрителя смотрит ветхозаветный пророк почтенного возраста, а ведь живописцу в ту пору исполнилось 43 года. В активе Писсарро много автопортретов, и при их создании он использовал и […]...
- Описание картины «Автопортрет с двумя цветами» — Паула Модерзон-Беккер «Автопортрет с двумя цветами» выделяется среди других автопортретов яркостью красок, жизнерадостные тона которых создают ощущение праздника. Цветы присутствуют на многих автопортретах художницы. Но здесь им придается особое значение. И не только потому, что она их держит в поднятой левой руке, привлекая внимание зрителей. Если мы внимательно посмотрим, как вылеплено лицо, то обнаружим, что оно «соткано» […]...
- Описание картины «Автопортрет в юности» — Лоуренс Альма-Тадема Великий Нидерландский художник Альма-Тадема Лоуренс в своих работах большей частью использовал мифологические и исторические сюжеты, но писал также много портретов, в которых тщательно выписывал спланированные декорации и традиционные костюмы. Такой является и его работа «Автопортрет в юности», написанный им в 1852 году....
- Описание картины «Автопортрет в шляпе с вуалью» — Паула Модерзон-Беккер «Автопортрет в шляпе с вуалью» отличается от ее других автопортретов не только насыщенной цветовой гаммой, и но образом, который создала здесь художница. Перед нами светская дама, без надменности и высокомерия, погруженная в себя и то же время наблюдающая за всем, что происходит вокруг. Ничто не ускользает от ее внимательного взгляда. Она погружена в свои мысли, […]...
- Описание картины «Автопортрет с мантуанскими друзьями» — Питер Рубенс Этот самый ранний из автопортретов художника, написан во время пребывания его в Италии. Фигура Рубенса написана с большой свободой. Она заметно выделяется среди других персонажей светлыми тонами и мягкой моделировкой форм. Лицо и взгляд Рубенса, в отличие от его друзей, обращены к зрителю. Открытое лицо, повернутое в три четверти, как обычно будет писать Рубенс свои […]...
- Описание картины «Автопортрет «Les Miserables» (отверженные)» — Поль Гоген Автопортрет есть у каждого художника — это излюбленный жанр всех живописцев. Творчество Поля Гогена не исключение. Учитывая неординарное мышление художника, все его портреты носят своеобразный характер. «Автопортрет «Les Miserables» » посвящен Винсенту Ван Гогу и был написан перед поездкой Гогена в Арль. Между живописцами велась необычная игра — соревнование, которая началась еще раньше с написания […]...
- Описание картины «Автопортрет» — Эгон Шиле Эгон Шиле написал много автопортретов, среди них безусловно выделяется «Автопортрет с китайским фонариком и фруктами», написанный в 1912 году. Выдающийся шедевр художника, где безупречная техника живописи и полная гармония образа производят неотразимое впечатление. Этим портретом хочется долго любоваться и, наконец, понять, что именно рассматривает он так пристально, о чем так сосредоточенно думает. Здесь нет ни […]...
- Описание картины «Молчание. Соловки. Лисичка» — Михаил Нестеров Одна из лучших нестеровских картин «Молчание». Залив у подножия Рапирной горы. Таинственный свет белой ночи. В неподвижных водах отражается темная, поросшая лесом гора. Словно эхо, повторяют друг друга фигурки монахов в лодках, седобородого старца и юноши. Состояние природы чутко уловлено художником, но он не следует за натурой пассивно. Нестеровское мастерство композиции здесь проявляется в ее […]...
- Описание картины «Поединок Пересвета с Челубеем на Куликовом поле» — Михаил Авилов Авилов изобразил бой, который произошел между русским богатырем и воином татар. Именно с него началась битва на Куликовом поле. Авилов написал это полотно тогда, когда шла оборона Сталинграда. Художник говорил о том, что композиция его картины невероятно простая. В центре мы видим двух коней, взвившихся на дыбы. На них восседают: Пересвет — слева, а справа […]...
- Описание картины «Автопортрет» — Карел Фабрициус Карел Фабрициус был одним из самых талантливых учеников Рембрандта, с его именем связано основание делфтской школы живописи. Недолгая жизнь художника была полна драматизма. Первый брак живописца прервался вследствие внезапной смерти жены и детей-близнецов в 1643. В 1650 художник вновь женился и переехал в Делфт. Через два года он стал мастером гильдии св. Луки. Фабрициус пользовался […]...
- Описание картины «Автопортрет на розовом фоне» — Поль Сезанн Ощутить силу личности Сезанна можно через «Автопортрет на розовом фоне» , хранящийся в частной коллекции. Элементы психологии, эмоциональная составляющая, художнику не интересны, отсутствует здесь и экзальтированность и экспрессия. Портретный образ возник из той же материи, что и природа, изображенная в его пейзажах, или предметы из известных натюрмортов. На полотне внешность Сезанна притягивает своей значительностью, но […]...
- Описание картины «Портрет скульптора В. И. Мухиной» — Михаил Нестеров На картине изображена Вера Мухина — советский скульптор, автор многих известных произведений, в том числе знаменитой группы «Рабочий и колхозница», представленной на всемирной выставке в Париже в 1937. Вера Игнатьевна вносит последние дополнения в прообраз будущей скульптуры. В одной руке она держит небольшой кусочек глины, а другой наращивает объем одного из героев. Здесь запечатлен непосредственно […]...
- Описание картины «Автопортрет» — Хендрик Гольциус Хендрик Гольциус более всего известен как гравер-виртуоз, создавший свою школу резцовой гравюры. Художник родился в Мюлбрехте и работал до самой смерти в Харлеме. Его творчество никогда не находилось в покое, мастер непрестанно трудился, все время искал новые подходы, повторял опыты великих предшественников, упражнялся в рисунке. К концу жизни Гольциус начал заниматься живописью и создал произведения […]...
- Описание картины «Автопортрет с женой» — Уолтер Ричард Сиккерт Сиккертовские автопортреты стоят в ряду наиболее интересных произведений мастера, тесно смыкаясь с его «одинокими фигурами в интерьере». Относительно ранние автопортреты Сиккерта суровы, темны по колориту. Как правило, все они написаны в мастерской, на размытом или совсем гладком фоне. Несмотря на свою суровость и даже мрачность, они выдают присущую автору готовность поиронизироватъ над собой. В частности, […]...
- Описание картины «Автопортрет с собакой» — Уильям Хогарт Часто автопортрет художника выполняет функцию манифеста, декларирующего художественную программу автора. Здесь Хогарт использовал распространенный барочный прием, обрамляя свое изображение дополнительной рамой. При этом вопреки типично барочному представлению человека при всех регалиях, указывающих на его общественное положение, Хогарт изобразил себя в домашнем одеянии, без парика, в компании своего мопса Трампа. Тем самым художник хотел сказать, что […]...
- Описание картины «Автопортрет» — Эль Греко Автопортрет испанского художника Эль Греко. Размер картины 53 x 47 см, холст, масло. Эль Греко Доменико, испанский художник. Грек по происхождению. Сведения о жизни, особенно о молодых годах, скупы и предположительны. Первоначально работал в поздневизантийской живописной манере в Кандии. В 1567-1570 жил в Венеции, возможно, был учеником или последователем Тициана, испытал влияние Тинторетто, Бассано, посетил […]...
- Описание картины «Автопортрет в выпуклом зеркале» — Франческо Пармиджанино «Автопортрет в выпуклом зеркале», картина написана художником Пармиджанино в двадцатилетнем возрасте. Размер портрета, диаметр 24,5 см, дерево, масло. В 1524 году Пармиджанино по настоянию своих опекунов прибыл в курию Ватикана в Риме, где был представлен новоизбранному папе Клименту VII. Дабы представить свое мастерство художник преподнес главе католической церкви несколько картин, в том числе и знаменитый […]...
- Описание картины «Автопортрет» — Алексей Венецианов Алексей Венецианов был очень одаренным, однако, только на свой дар он не полагался. Еще с юности молодой человек стремился к обучению художественному мастерству. Сначала он обучался самостоятельно, а позже стал учеником Боровиковского. Талант молодого человека трудно было не заметить, ему особенно удавались портреты, и очень скоро Венецианов стал востребован. Эта работа стала одной из известных […]...
- Описание картины «Автопортрет на фоне цветущих деревьев» — Паула Модерзон-Беккер «Автопортрет на фоне цветущих деревьев» — прекрасная работа молодой художницы, которая уже заявила о себе в мире живописи, выработала собственный стиль. Ее работы узнаваемы, их невозможно перепутать с другими художниками. В ее автопортретах больше всего привлекает непосредственность, даже наивность. Вот она смотрит на этот цветущий мир удивленными широко-открытыми глазами, ее зачаровывает красота. Цветущая веточка — […]...
- Описание картины «Автопортрет в серой шляпе» — Винсент Ван Гог Снова автопортрет, снова серая шляпа, брызги постимпрессионистского настроения и рыжая копна волос. Это Винсент Виллем и его тридцатитрехлетний образ на холсте. Своему лицу постимпрессионист Ван Гог уделял немало времени. В коллекции автора есть разные автопортреты в графике, цветной передаче и монохромной. Эта работа, как и все, отображает истинную печаль и одиночество Винсента. Рыжие глаза художника […]...
- Описание картины «Автопортрет» — Ханс фон Аахен Автопортрет немецкого художника Ханса фон Аахена. Размер картины 45 x 32 см, масло, холст. Живописец, рисовальщик и гравер периода маньеризма Xaнс фон Аахен родился в 1552 году в германском городе Кельн. Писал картины религиозного и мифологического жанра, а также великолепные психологические портреты в реалистическом стиле. Широкому распространению манеры живописи художника Xaнса фон Аахена в северной […]...
- Описание картины «Автопортрет художника, рыдающего на могиле вомбата» — Данте Россетти Жизнь нашего героя не всегда была весела. Несмотря на это, он довольно долго сохранял чувство юмора. С большим удовольствием Россетти рисовал карикатуры и дружеские шаржи. Причем высмеивал он не только своих недругов и друзей, но и самого себя. Классическим примером автошаржа может служить замечательный «Автопортрет художника, рыдающего на могиле вомбата». На его создание у художника […]...
- Описание картины «Автопортрет с ирисами» — Паула Модерзон-Беккер Паула Модерзон-Беккер часто использовала цветы в своих портретах как символы природы, красоты, женственности, но также и таинственности. Они привлекают взгляд зрителя, это секретный знак, который мы воспринимаем как мечту о прекрасном. «Автопортрет с ирисами» очень лирическое произведение художницы. На темно-зеленом фоне лицо молодой женщины окружают ирисы. Ирисы выбраны не случайно. Значение цветка ирис происходит от […]...
- Описание картины «Автопортрет» — Якоб Йорданс Автопортрет фламандского художника Якоба Йорданса. Автопортрет является частью картины «Семья Йорданс в саду», написанной живописцем в 1621 году. Размер семейного портрета 181 x 187 см, холст, масло. Якоб Йорданс или Иорданс является одним из самых талантливых фламандских живописцев эпохи барокко. Родился в Антверпене 19 мая 1593 года в семье мануфактурщика. В четырнадцатилетнем возрасте посткпил в […]...
- Описание картины «Автопортрет на фоне окна» — Роберт Фальк В 1916 году, находясь в Крыму, Роберт Фальк пишет одну из знаменитых своих картин — «Автопортрет на фоне окна». Достаточно зрелая работа периода членства в «Бубновом валете», олицетворявшая поворот творчества художника в сторону художественных исканий П. Сезанна и постепенный отказ от декоративного кубизма. В комнате, спиной к окну, стоит высокий мужчина в серой рубашке. Вся […]...